これまで、物語はほぼ口と耳を頼りに伝えられてきました。みんな枕元でお母さんが話す童話、英雄の功績、故郷の伝説を聞き、どの物語も珍しくて貴重なものでした。デジタル時代の到来で数え切れないほどの情報が押し寄せると、より多くの面白いストーリーが掘り起こされるようになりました。どこにでもストーリーがあふれる素晴らしい時代と言えます！私たちはデジタルツールを活用してストーリーをより感動的に話すことができるだけでなく、1から10、10から100と、より大きな影響力を発揮させることができます！《G!VOICE》ではいくつかのちょっとした秘訣を共有し、いかにしてデジタル時代に素晴らしいストーリーを伝えるかを皆さんと共に探って行きます！ ストーリーの内容 どんな時代においても、素晴らしい内容は必ず好まれます。ただ、ネットユーザーに対しては、どのようなタイプが特に人気なのでしょうか？FacebookとYouTubeの統計から一端を垣間見ることができるかもしれません！ Rank  Video name  Uploader / Artist  Views(as of August 2, 2014) 1.  Gangnam Style  Psy  2,052,731,611 2.  Baby  Justin Bieber featuring Ludacris  1,068,306,288 3.

ブランドイメージは企業、トレンド文化、影響力のある人物、顧客が記したエピソードによって織りなされるものです。かつてのデジタル娯楽産業のブランドストーリーにおいて最もよく見られたのは創業、研究開発チーム、イメージキャラクターのストーリーでしたが、近年、リーディングブランドは次々とコンテンツ戦略を変更し、ストーリーの主役をユーザーに戻し、感動的なユーザー体験によって温もりのあるブランドイメージを築き、消費者の共感を高めています。 Google の感動的なストーリー力 「あなたの涙を誘うことができなければ、それは私たちの失敗です！」この言葉を発したのはGoogle グローバルマーケティング担当副社長のLorraine Twohill氏です。感動的なエピソードを利用してブランドマーケティングを行うことは、冷たいテクノロジー製品にとってかつてはとても変わったことでした。しかし、Googleは一本一本の人の心を揺さぶるコマーシャルで、ブランドに人間らしさと温もりを吹き込むことに成功しました！例えば、毎年製作される「Zeitgeist 2013」（1年のまとめ）で、Googleは兆を超える検索記録の中から、その年に最も注目された人物や物事をまとめ、動画を通じてユーザーと共にその興奮、痛み、サプライズ、勇気ある瞬間を振り返り、社会への関心というブランドの価値を体現し、またGoogleはユーザーの為に必要な情報を見つけるという使命を果たしたことを証明しました。 Zeitgeist 2013 エピソードを語ることで感情の結びつきを創造できると理解したGoogleは、近年ユーザーにエピソードを語ることを宣伝し始めました。それは、消費者にエピソードを語ることとGoogleのブランドを共に連想してもらうためです。今年のオスカーの式典で、Googleは「We’re All Storytellers」という名のコマーシャルを発表しました。トイストーリーのプロデューサーAndrew Stanton氏による「私たちは物語を聞くことが好きで、物語のために生きる」という書き出しをもとに、観衆にストーリーが発生した瞬間を記録することを呼びかけました。この他、Googleは製品面でもストーリーを語るブランドの連想を強化し、旅の写真をGoogle+の情報自動整理で一冊のストーリーブックにできるプログラムGoogle+ Storiesから、ユーザーがGoogle Mapに旅のエピソードを追加できる新機能Tour Builderまで、すべてGoogleの、ユーザーのストーリーの記録をサポートし、そのストーリーの一部になりたいという願いを表しています。 We’re All Storytellers Google+ Stories Sony：製品こそ終わりなきストーリー 設立から70年近いSonyは、ストーリーを語る方法でブランドの歴史、経験の伝承、人を感動させることの強調を得意としています。最新の企業イメージコマーシャルJoin Togetherでは、Sonyが製品の研究開発において常に守り続けているアーティストとエンジニアが互いに協力することで初めてSonyの製品は広く愛されるという信念を伝えています。また別のSony Experiaのコマーシャルでは、顧客の忠誠度を呼び起こすため、消費者が長年にわたりSonyの製品とともに歩んできた素晴らしい時間を強調し、Sonyのテレビでロケットが空へ飛ぶ様子を見たこと、友達と一緒にPSで遊んだこと、カメラでベルリンの壁が崩壊した瞬間を撮影したこと、Sonyはストーリーを語る方法で観衆を古今へといざない、Sonyの製品はこれらの感動的な時間を継続させることを告げ、新たなブランドのキャッチフレーズである Be

1994年の夏、トーマスと同僚が休憩室でくつろいでいると、ジョブズがやって来てベーグルを片手に質問してきました。「世界で最も権力のある人物は誰だと思う？ 」トーマスはすぐさまこう答えました。 「南アフリカのマンデラ元大統領！」、するとジョブズは自信たっぷりにこう言いました。「いや！違う！世界で最も権力のある人はストーリーテラーさ。なぜなら彼らは全世代のビジョン、価値観、議題を作ってきたのだから。そしてディズニーがこのキャラクターを独占した。わかるかい？もうたくさんだ ！僕が次のストーリーテラーになるんだ！」。そしてベーグルを手に休憩室を出て行きました。ジョブズは最終的にその宣言を実現し、ピクサーを率いて数多くの感動的で影響力のある物語を創造しました。さらにスピーチスキルをアップルのブランド戦略に運用してテクノロジー製品の新たな価値観を形成し、ジョブズのストーリーと共に、アップルの製品によって素晴らしい未来が築かれていきました。 毎回ジョブズが司会を務めるアップル製品の発表会を見ていると、うらやましいと感じませんか。また自分にだっていつも素晴らしいアイデアがあるのに、同僚や上司たちは認めてくれないとも。アイデアを伝えるには、ストーリーを語ることが最も効果的な方法です。影響力のあるストーリーであれば、情報を巧みにその中に組み込むことができるだけでなく、聴衆の興味を刺激して感情とリンクさせることができ、理性やロジックだけを頼りに分析、判断することがなくなります。 素晴らしいストーリーに必要な要素とは 動画製作チームStillmotionによると、人を感動させる物語はキャラクター、シナリオ、目的の3つの基本要素を備えているそうです。 引き続き《G!VOICE》では去年のアメリカのスーパーボウルで最も人気だったコマーシャルDoritos《売られた羊》を例に、素晴らしいストーリーがどのようにして3つの基本要素を示しているか討論していきます。 1. キャラクター設定：ストーリーの主役は必ずしも人である必要はなく、動物でも物でもかまいません。Doritosのコマーシャルの主役はコーンチップスのとりこになった一頭の羊Mooseとその新しい主人です。彼らの面白いやり取りを通じて、視聴者をストーリーのシーンに引き込みます。ストーリーのなかのキャラクターは、視聴者の生活のバックグラウンドと関連していなければなりません。もしストーリーを語る対象が独身男性ならば、妊娠に関するユーモアでは共感を呼ぶことはできませんが、兵役に関する話ならすぐに興味を引きつけることができ、よりストーリーのシチュエーションに馴染めます。 2. シナリオ設定：どのストーリーにもそれぞれの旅のプロセスがあり、通常は現況から幕開けし、続いて突発的な事件によって変化が起こり、それはより素晴らしい未来があるか、或いは落ちぶれるというものかもしれません。Doritosのコマーシャルでは二つの突発的な事件が発生します。主役の男性がコーンチップス好きの羊を買い、一緒にコーンチップスを食べる幸せな時間からスタートします。そして第二の突発的事件はチップスの棚が空っぽになった瞬間で、そこからストーリーはややパニックを帯び、緊張した雰囲気へと変化します。突発的に起きた事件がもたらす変化が良いものであろうと悪いものであろうと、そこには対立と敵が必要です。敵はどんな形でも構いません。例えば、反対者、研究開発のボトルネック、はたまたおとなしそうな羊など。視聴者は、キャラクターとともに問題に直面し困難を克服する時、自身をキャラクターに投影します。視聴者が次の展開を予想できてしまうと、ストーリーへの興味を失ってしまうため、この旅のプロセスは予測不可能でなければなりません。 ▲Disneyのどの映画にも主役の旅のプロセスの障害として、悪役のキャラクターが存在します。 3. 目的：ストーリーを語る前に、なぜこのストーリーを語る必要があるのか、聴衆にとってどんな意義があるのかをはっきりと考えておく必要があります。ピクサーのアニメプロデューサーのAndrew StantonはTEDの公演の中で「1つの素晴らしいストーリーの中には必ず強力なテーマが一貫して存在する」と語っています。Doritosのコマーシャルでは、主役の男性がDoritos好きの1頭の羊を買い、元々おとなしかった羊がかんしゃくを起こします。これには「Doritosの美味しさは、普段やるはずのないことをやってしまうほど」というテーマを取り入れています。皆さんもテーマを一言、数文字で書き出し、スピーチの際にテーマにしっかりと結びつけてみてはいかがでしょう。 スピーチスキルを提案に運用する ブリーフィングの際に、どうすればストーリーの中にうまく情報を盛り込むことができるのでしょう。実は皆さんが想像するほど難しいことではありません。アメリカの有名なブリーフィングデザイナーのNancy Duarteが多くの偉大なる演説家を分析し、共通する演説方法をまとめました。まず彼らはストーリーを語る方法で現況を説明し、現在直面している問題を討論します。次に、核心的な観点を提示し、そこから生まれる素晴らしい未来を描き出します。この時、聴衆はなぜこの観点を受け入れなければならないのかを考え始めます。そのため、演説者は繰り返し例を挙げる必要があります。より多くの深いストーリーで核心的な観点をサポートし、最終的にはドラマチックに、詩情に満ちた方法でまとめます。スピーチの際は、ボディランゲージやビジュアル映像を多用して聴衆の反応を示唆することもできます。さらに、聴衆の専門レベルに応じて語彙を選ぶことも、ストーリーを語る上で効果的な方法で情報を伝達する助けとなります。 ▲聴衆が記憶する情報のうち55%が視覚による伝達で、38%が言葉、7%が文字によるものです。そのため、まずはブリーフィングのスライドにどういった写真、図表を用いるかをレイアウトすることで、ストーリーの素晴らしさと情報の定着度を高めることができます。 生まれながらの優れたストーリーテラーなど存在しません。TED TALKSのどの素晴らしい講演も、背後でプロのチームが講演内容をチェックし、適切なタイミングでスピーチスキルにサポートを提供しています。ストーリーを語る影響力の秘訣を知った後は、絶えず練習と調整を繰り返すだけで、あなたも次のジョブズになれるのです！ 参考資料：http://goo.gl/1dLbbAhttp://goo.gl/W9slGDhttp://goo.gl/4CyJin イメージソース：http://goo.gl/m4mnkchttp://goo.gl/lEW5dB

セールスマンが話をして製品を販売する、先生がエピソードをもとに教える、アナリストがエピソードを用いて数字を説明する…どんな職業であれ、スピーチの方法を理解していれば鬼に金棒です！人と人との実際のコミュニケーションにおいて、スピーチの経験は何物にも代えられません。職場内のスピーチのプロは、一体どんな知られざるスピーチスキルを持っているのでしょう？《G!VOICE》がその秘密を解き明かします！ 想像力を働かせる 本を読んだり映画を見たりすることと同じように、スピーチでは観衆をシチュエーションに引き込むことが必要です。スピーチは一種の「再現」の過程であり、感覚、雰囲気作り、あるいは概念を提示するなどといったことを重視します。バックグラウンドの異なる観衆を前に、共通した経験は最も共鳴を生み、或いはいきいきとしたパフォーマンスを通じても語り手の考えをより感じ取ることができます。他の人をステージに引き込みたければ、まずは自分が入り込まなければいけません。自分の想像を伝えやすい音楽や映像、道具、さらには適度な余白といった要素をプラスして、観衆と一緒にエピソードを共有しましょう！ ▲スピーチは、語り手と聴衆の想像の過程です。 ボディランゲージ ハーバードの社会心理学者Amy Cuddy氏がかつてこう言いました。「ボディランゲージは、あなたが誰かを決定づけるものです。」話をする時、私たちはしばしば道具や言葉での表現に注目しますが、この持って生まれた便利な道具であるボディランゲージを忘れがちです。観衆は声によって内容を理解しますが、視覚は依然として直接的な受け取り方法であり、視線、手振り、歩き方といった動きは語り手の状態をはっきりと表し、緊張、ゆったりとしている様子が一目瞭然で、より様々なシチュエーションを伝えることができます。それだけでなく、Amy Cuddy氏は、自信を持った姿勢によってより自分に自信を持たせることができ、人生が次第に変わると示しています。パフォーマンス、提案、クライアント、同僚を前にする時など、どんな場合でもボディランゲージを活用することで自分をより魅力的にすることができるのです！ ▲Amy Cuddy氏は、姿勢は外から内へと自信に影響することを主張しています。 メリハリをつける ピークが絶えないストーリーは常に人を魅了します。絶えず手がかり、解決を潜ませることで、一歩一歩核心へと導き、結末が待ちきれなくなります。スピーチスキルに当てはめると、上手な語り手は、作り出すシチュエーションがまるで素晴らしい映画や小説のようで、調子、語気、道具、ユーモア、スリル等、異なる方法を利用してストーリーのリズムをコントロールし、時には緊迫させ、時にはリラックスし、またある時はサプライズがあるなど、キャッチアンドリリースの間で観衆の心をしっかりとつかみます。 聴衆に参加させる 一方向の吸収は双方向の交流に及びません。質問、感覚器官の刺激、ゲーム等の手法を通じての理解だけでなく、観衆がさらにそこに参加することで直接的な経験となり、忘れたくても忘れられなくなるのです！相互コミュニケーションのスキルには「秘訣」があります！例えば、選択肢のある質問、相手が興味を持つトピック、相手に動いてもらう、或いは自分に続いて話してもらうなどして、終了後はしっかりと相手を認めてほめることです。良好な相互コミュニケーションは、互いに楽しく印象深いスピーチ経験を作り出します。 ▲スピーチ中の交流はキャッチボールのようで、聴衆と語り手のどちらにとっても素晴らしいプラス作用が生まれます。 スピーチにはやはりコツがあります。しかし重要なのはやはり完全に理解することであり、毎回経験をシェアすることを楽しみ、生活の中でフレキシブルに活用できれば、あなたもきっと人とは違ったスピーチスタイルを生みだすことができるでしょう！ 参考資料：http://goo.gl/UcKDCdhttp://goo.gl/n1DY0Fhttp://goo.gl/SXuBhthttp://goo.gl/lk8Wwxhttp://goo.gl/wc4vm1http://goo.gl/2CY8Hw イメージソース：http://goo.gl/ygMvlYhttp://goo.gl/bcgF0thttp://goo.gl/ib1geVhttp://goo.gl/S2Qyw2

ブランドストーリーはブランドマーケティングの必須スキルです。創業ストーリーはしばしばブランドイメージの形成に応用されますが、一般的にストーリーから共感を生むことは難しく、そのためブランドはより消費者に寄り添ったマイクロストーリーの発掘が必要です。親しみやすく、ローカライズした角度で切り込み、顧客にブランドの価値を認めてもらい、感情の結びつきを生み出します。ストーリーのローカライズ以外に、Yankelvich Research氏の調査報告によると、この情報爆発の時代では、消費者は毎日3千から2万もの広告を目にし、気が短く、また意識が散漫になりやすいということが起きています。そのため、新時代の消費者の行動の変化とともに、ストーリーの表現方法もコンパクトな内容のマイクロストーリーに調整しなければならないのです。 親しみやすくローカライズされたマイクロストーリー どのようにしてマイクロストーリーを見つけるか？InterBrandのブランド顧問のMichael Mitchell氏は《The Art of Storytelling》の文章でこのように言及しています。「コツは、まずブランドの背後にある主軸となるストーリーを見つけ、それからブランドと同じ情報を持つマイクロストーリーを見つけることです。」スウェーデンの家具ブランドIKEAはストーリーを語る方法でのブランドマーケティングを得意とし、「人々のためにより素晴らしい生活を創造する」ことを主軸に、ローカライズされたマイクロストーリーを通じて消費者との密着度を強めています。人口の高齢化のスピードがヨーロッパで最も速いスペインにおいて、IKEAが語るのは退職した高齢者のストーリーで、IKEAのアイアンチェアでスタートする新生活の物語です。IKEAは台湾でもまた現地の文化と融合したブランドのマイクロストーリーを展開し、その主役はビンロウ店のおかみさんです。IKEAによって狭いビンロウ店を新たに改造するプランで、おかみさんはついに家族と共に快適な環境という感動を手にします。IKEAの無数のマイクロストーリーの中で、安くて豊かなデザイン感というブランドの強みを直接伝えることはほとんどなく、感情のニーズと結びつきにフォーカスしています。ローカライズしたキャラクターとストーリーによる説明を利用し、消費者との距離感を縮め、IKEAが消費者を思い、消費者とともに素晴らしい生活を創造するというブランドイメージを生み出しています。 IKEA 新たなスタート 簡潔でインパクトのあるマイクロストーリー 近年、何秒にもわたるコマーシャルや長編のコピーは日増しに減り、特に若い世代の間では、15秒動画、140文字に限られたTwitterや短編の文章と写真などがとても人気です。コンパクトな内容という市場のニーズを満たすため、Twitter 傘下の動画プラットホームであるVineは動画の長さを6秒に制限して繰り返し再生し、ネットユーザーたちから大いに支持され、設立からたった1年半ですでに累計4000万のユーザーを獲得しています。多くのブランドが続々とマイクロストーリーによるマーケティングを展開し、マイクロストーリーがFacebook、Twitter、Tumbler等のSNSのメディアを通じて普及し、若い世代との距離を縮められることを期待しています。Samsungはこの2年でマイクロストーリーに多くの心血を注ぎ、Vine チャンネルの6秒動画の中で、簡潔でインパクトのあるマイクロストーリーを利用し、冷たいテクノロジー製品に温もりを吹き込んでいます。Samsungは有意義でユーモアがあり、かつ消費者の日常生活と密着したマイクロストーリーを生み出すことで、消費者がブランドストーリーを喜んでシェアするということを熟知しています。 Samsung Videos： https://vine.co/v/hB05eTwLhUB https://vine.co/v/Mn2mDFFK0E5 新時代のブランドストーリーは、ローカライズされ、簡潔でインパクトのあるマイクロストーリーであり、オーソドックスなブランドストーリーのように世代から世代へ受け継がれるものではないかもしれません。しかし、マイクロストーリーに込められたブランドの価値は、消費者が触れる無数のブランドマイクロストーリーの中に存在し、少しずつ消費者のブランドに対する印象に浸透していくことでしょう。 參考資料：http://goo.gl/mTdlHShttp://goo.gl/13NuzQ 圖片來源： http://goo.gl/uUQr3Ihttp://goo.gl/jkDSFC

ストーリーを語るということは、「むかーしむかし…」というように簡単ではありません。生活、仕事におけるスピーチスキルはめまぐるしく変化し、それをどう使うかはあなた次第です！ストーリーを語ることについて、各分野のガマニア人は実は独特の見解を持っています。《G!VOICE》の独占インタビューで、ガマニア人のスピーチ道をのぞいてみましょう！ 生活の些細な出来事を意識する－CSOグローバルマーケット発展部部長・馬庭妤 自信に満ちた姿、爽やかな笑い声、グローバルマーケット発展部部長の馬庭妤（以下Connieと略称）氏が話す雰囲気は近所のお姉さんのようにサバサバとしてナチュラルで、すぐに周囲の友達との距離をぐっと縮めます。仕事の範囲は全世界に及び、常にコミュニケーションと交渉を必要とするConnie氏。彼女は一体どんなスピーチの秘訣を持っているのでしょうか？ 「相手によって深い印象を与える方法は異なります。これには年月を経た判断力が必要です。」海外の展覧会に参加した際、Connie氏は4日間の開催期間に51回の会議を開きました。たった30分間でクライアントと良好な関係を築き、ガマニアに対して強い印象を残すため、彼女はクライアントのニーズにマッチしたストーリーを選んで切り込みます。例えば、相手が忠実度を意識しているのであれば、相手に対し、ガマニアに12年在籍していることを伝え、製品面を好むのであれば、リネージュを例に製品の長期的運営について話します。ストーリーはデータとシステム化された製品説明よりも、よりブランドの温度を感じることができるため、Connie氏はストーリーを語るという方法で壁を取り去ります。 またConnie氏はこう語ってくれました。「ストーリーを語るということは、実はすべて人間関係を築く方法なのです。ただし最も重要なのは真心です。」彼女はメーカーの好みや誕生日を記憶し、また当日にお祝いのメッセージを送ります。メーカーの規模の大きさに関わらず、自ら誠実に接する態度を維持しているため、Connie氏は常に良好な友好関係を築くことができ、これらメーカーとともに経て来たストーリー、築き上げられた無形の価値は、ガマニアへの信頼を獲得する基礎となっています。 Connie氏の尽きる事のないエピソードは生活の体験から来ています。これら一つ一つの感動は作られてできるものではないため、人の心を感動させるのです。また彼女はこう語っています。うまくストーリーを語れないことがあるのは、生活の中の些細な出来事を記憶していないからで、実は何気ない小さな事が素晴らしいストーリーになりうるのです。例えば、友達がフェイスブックでシェアしている出来事にも素晴らしい素材がたくさんつまっています。「気を配るだけで、実はストーリーを語ることは決して難しいことではないのです。」 ストーリーで共感を生み出す－RED運営長・朱重憲 ストーリーを語るのはもちろん言葉の表現に限らず、映画、音楽、ゲーム等の表現方法があり、それぞれに素晴らしさがあります！ゲームのプレイヤーから、現在はゲームの研究開発を担当する紅門の運営長・朱重憲（以下Jackyと略称）氏はゲーム分野における豊富な経験を持っています。彼はゲームの中で演じるキャラクターのストーリーについてどう見ているのでしょうか？ 「この業界では、多くの人々がかつてゲームによる感動を経験しています。」Jacky氏は今でも任天堂のタイトル《ゼルダの伝説》に深い印象を持っています。彼はゲームのストーリーについて、メインストーリーに限らず、音、特殊効果、プレイ方法など、ゲーム全体が作り出す雰囲気全てがストーリーの一部であり、ゲームの研究開発者は環境を整え、プレイヤーが自分の角度から入ることで、ゲームの可能性と価値が生まれると考えています。 では、ゲームの細部ではどのようにストーリーを体現するのでしょうか？Jacky氏はこう語っています。何の変哲もない石ころでさえ見分けることができます！「例えば、川原の石ころは一体どれだけの時間存在してきたのでしょう？苔が生えているか？誰かがそこに座ったか？ストーリーを考えなければそれはただの石ころですが、しかし川原の石ころのようではないのです。」彼は、ストーリーのあるものは豊かな側面を持ち、受け入れられやすいと指摘しています。「共感を生み出すことはとても重要な事です。例えば、石がすでに数千年の歴史を経て、表面は腐蝕し、草が生えているかもしれない。そうして初めてこの設定を信じるでしょう。」 長きにわたりゲーム産業を観察し、Jacky氏はさらに他国のゲームの叙述の特徴について触れました。日本は熱血ストーリーの展開に長け、欧米は音や光、映像等のトータル的な要素で雰囲気を表現し、目を閉じていてもシーンを感じ取ることができます。台湾は日本の手法に近いですが、産業がまだ成熟していないため、業界のプロの多くが実は正統なトレーニングを受けておらず、「自ら模索が必要だが、相対的な負担もやや少ない。」たとえ足りない点があっても、Jacky氏は台湾のゲームの発展に大きな期待を抱いています。 心の底からストーリーを語る－CSO法務部法務副部長・呉欣陽 若いガマニア人たちはきっと印象に残っているでしょう。来て間もない頃の法律カリキュラムで出会ったあの法律講師のことを。3時間近くに及ぶ授業は彼一人ですが、講壇上ではまるで判例の舞台を演じているかのようです。時にはのどをつまんで張りのある声で女性のまねをし、話がヒートアップするとさらに1人で何人もの役を演じて動き回り、聴衆を大笑いさせます。 彼はガマニアの法務担当の呉欣陽氏で、会社の法律に関する契約、クレーム、業務法令の啓発、紛争調停等を含む大小の事務を担当しています。他の法律家の厳粛なイメージとは異なり、呉欣陽氏はいつも非常にユーモラスな方法でガマニアの法律問題を解決しています。彼は、スピーチに欠かせない要素は情熱であると考えています。「情熱があって初めて反応を意識し、キャラクターを演じることができる。」、彼は壇上の自分を宣教師のようであると形容しており、高度な磁場とエネルギーで皆に影響を与えています。 新人トレーニングと会社の法律事務以外に、呉欣陽氏は年間200以上の消費争議の協議に出席し、消費者、警官、消保官、司法官等の間で調停を行っています。彼は最近の《メイプルストーリー》のプラグインのケースを例として挙げました。昔からコンピューターの妨害使用に対して、必ず侵入しなければ罪に問われませんでした。しかしプラグインはユーザーが封入、装入、サーバーを再び送り返すものであり、判断システムを欺き、侵入として認めるべきであると解釈し直しました。このように既存の法律と不法行為の関係を結びつけることで、ゲームを全く理解していない裁判官を同意させることに成功し、ゲームにおける不公平な現象を断絶したのです。 「うまく話を展開できるかどうかは、未来をどう歩むかに影響します。」呉欣陽氏はまたこう話しています。ストーリーを話すということはコミュニケーションの方法であり、レクチャー、説得、説明等、どれもこのような力が必要です。法律家にとって最も重要なのは共感であり、彼は友人に接するような誠実な方法で全てのケースで出会った人と接するようにしています。心の底から人の心を動かすストーリーを語り、法律家の信念と価値を堅持しているのです。