最近、携帯端末の普及により、電車でも、会議中でも、食事中でもテレビを見ていても、スマホやタブレットでネットやゲームをして端末を手放せなくて、我々の生活はもはやこのような携帯端末から離れなくなってきました。それによって、アプリが増え、本物に見せかけたものやシンプルなもの、色んなインタフェーススタイルが現れてきました。その中で、あるデザインスタイルが流行り始め、大量にアプリのインタフェースに使われてきました。それは極シンプルですっきりした単純なデザインで、平面化デザイン(Flat Design)といいます。 平面化デザインとは 簡単に言うと、長年流行っていた斜め、グラデーション、影、艶出しなど、本物に見せかけるビジュアル効果をやめ、もっと平たく見えるインタフェースをデザインすることです。20世紀、建築界がシンプリズムを始めて、平面化デザインスタイルを始めました。「Form follows Funtion」や「Less is More」など当時から有名なスローガンは今でもよく聞きます。ミケランジェロがどうやってダヴィデ像を作ったかを聞かれたときが、「簡単さ。余分な石を削り、必要な部分だけ残したのさ」と答えたように、インタフェースデザインも同じ原理です。 有名な自動温度調節機NESTは、元Apple社、iPodの生み親が作った製品です。そのウェブサイトから製品とそれに関わる応用環境など現実の要素は、平面化デザインのサイトに取り込んでいることが分かります。虚構と現実を融合させることによって、ユーザーがほかのビジュアル要素に邪魔されず、製品に注目することができます。 ▲Metro UI   Metro UIはマイクロソフト社のWindows 8のデザインスタイルで、スイスの平面デザイン原則に基づいたものです。その鮮やかな色使いとすっきりしたレイアウトのインタフェースは平面化デザインに似ていて、インタフェースの材質ではなく、文字などの情報の内容に力を入れています。このシンプルなスタイルでより質感のあるビジュアルを提供できます。 平面化デザインVSスキュアモーフィズム アップル社のインタフェースデザインには、よくスキュアモーフィズムスタイルが使われています。メモ帳からリマインダー、iBookの本棚まで華やかでリアルにみえて、実物にリンクされやすくしていて、ジョブズ氏もこういうスタイルを推進していました。 しかしアップル社の中で別の一派のデザイナーは過度のスキュアモーフィズムが華麗なだけで、機能性がない上、ユーザーを惑わせるだけであり、すべてのインタフェースは機能的に作るべきだと考えています。ジョナサン・アイブ氏もその1人です。最新のiTunesもその方針でよりシンプルに作られています。 デザインの良し悪しを決めるのは美学だけではない 平面化でも、スキュアモーフィズムでも、デザインスタイルを最終的に決めるのは、製品の具体的な働きや、プロセスが完全かどうかや、使用体験などであり、ビジュアルだけの問題ではありません。どのようなスタイルを採用しても、最適なインタフェースデザインになるにはいくつか共通の原則があります： 一致性：一致するデザインモードとビジュアルスタイルがあること。配色やアイコンの大きさ、レイアウトなどを合わせることで、ユーザーがより関連性を作りやすくなり、製品が使いやすくなります。段階化：インタフェースデザインでは、コアな機能を重視し、ほかの操作要素を二次的な位置に置き、インタフェースをシンプルで効率よくすることです。ユーザーにすばやく機能と情報の関係を認識させ、次のステップで何をするのかはっきり認識させることが一番大事なことです。 フィードバック：クリックしたとき、ユーザーにすばやくはっきりとしたビジュアルやアニメや通知音でフィードバックすることで、ユーザーが戸惑うことなくタスクを完了でき、操作後の満足度もあがります。 障害を減らす：どんなビジュアルスタイルでも、インタフェースを簡略化し、目的タスクを完了するのにかかるステップを減らし、操作をスムーズにする必要があります。操作上の障害や余計なステップは複雑さを増し、ユーザーがインタフェースで戸惑うだけです。           -------------------------------------------------- 作者紹介 Gamania人間工学設計部/Jason Hsieh 使用者中心UCD (User-Centered Design)のデザイン方針でプロジェクトの実行と改良をする。Gamaniaの自社製品の使用体験に基づいて最適化に推進する --------------------------------------------------  

▲2013年3月15日、ガマニアグループ台湾エリアのお客様センターが正式に幕を下ろしました。独特で落ち着くガマニアn空間は、プレイヤー達の思い出の場所です。 2007年4月、ガマニアグループ台湾エリアのお客様センターが完成し、台湾のガマニアプレイヤー達へ行き届いたサービスを提供し始めました。ガマニアプレイヤー達が本部に入った途端、暖かい光が見えます。そのオレンジと白で作られた独特なガマニアn空間は、お客様サービスセンターです。2007年4月から2013年3月まで、約6年の年月を経ました。サービスの効率を上げるためと、人員調整のため、無数のプレイヤー達の問題を解決してきた台湾お客様サービスセンターは正式に幕を下ろして、歴史になりました。    ▲台湾エリアお客様センターは6年間(2007~2013)、ガマニアプレイヤー達の問題を解決してきました。     プレイヤーへのサービスを優先し、満足して笑顔で帰宅してもらう プレイヤーへのサービスを優先するガマニアにとって、助けを求めてわざわざ訪れたプレイヤー達に満足して笑顔で帰ってもらうことが最大の目標です。広く、明るく、温かく、居心地のいいお客様センターは、その思いで誕生しました。 ▲お客様がみせる満足した笑顔は、ガマニアサービススタッフ最大の達成率です。   ▲通常のカスタマーサービスセンターに習って、こちらのお客様センターでも番号発券機を設置しており、番号札を引いて順番待ちしなければなりません。     広くて居心地の良いオレンジと白の空間と、プレイヤーに休憩できる日陰を提供するオレンジの果樹 現場までくるプレイヤーの中には情緒不安定な人もいるので、リラックスできる要素も空間デザインのポイントとなります。お客様センターに入ると、右側に天井まで続く白い柱が2本あり、鮮やかなオレンジのソファを合わせています。オレンジの果樹の下で休憩するというコンセプトを象徴するように、ここはリラックスできる「休憩エリア」です。左奥の「雑誌エリア」は、順番を待っている間に閲覧していただき、ゲームの情報を入手できます。左側の「デモエリア」は最新ゲームのお試しプレイができて、テストエリアのパソコンでランクアップや自分のパソコンの問題点をチェックすることができます。右側の「商品エリア」からガマニアの自社ブランドのフィギュア、洋服、文房具などの商品とゲームポイントを購入することも出来ます。喉が渇いた場合は、スタッフが用意したお茶をご利用ください。また自動販売機からお好きな飲み物を選ぶことも出来ます。必ずしもプレイヤーの問題を完璧に解決できないかもしれませんが、スタッフの準備したデザイン空間や心遣いなどが良い印象を与えていました。     ▲お客様センターは生き生きして温かくて元気があって、ガマニアスタイルにあふれています。     ▲商品エリアでは、一部の商品を展示していて、プレイヤーはお客様センターで購入できます。     時代の流れに向けて、「オンラインリアルタイムカスタマーサービス」が企業に注目されている インターネットテクノロジーの発展によって、現場まで行かなくてよい業務が増えてきて、家でパソコンや電話などですばやく出来ます。例えば、デジタル認証があれば会員申請もファックスではなくオンラインですることができ、往復の乗車時間や並ぶ時間を省略でき、業務処理も速くなります。各大企業がこうなれば、カスタマーサービスも時代の変化の衝撃を受けて、形を変えていかなければなりません。お客様に出来るだけ早くサービスを提供するには、どうやって良質な「オンラインリアルタイムカスタマーサービス」を提供するかが、すでに各企業で課題になっています。Eメール、無料インターネット電話、ビデオ·コンファレンスなどは、すべての企業がカスタマーサービスに注目しているポイントで、サービススタッフの訓練のポイントは、親切な対応のほか、会社のいろいろな商品を徹底的に理解する必要があり、確実に問題に答えることよりも大切になってきました。   ▲親切なサービス対応のほか、サービススタッフは商品に対して十分な知識があることこそお客様の問題を理解することができます。     お客様に最高のサービスと満足度を与えたい 近い将来、テクノロジーの進歩とともに、企業とお客様の距離を縮め、ただ数分間の答えを求めにはるばる企業まで足を運ばなくていいようになってほしいです。その代わりに、家でくつろぎながら企業と繋がり、遠くにいるサービススタッフが同じサービス品質を提供し、お客様の時間を節約することができる一方、パソコンシステムの設置によって案件を解決する時間を早めます。これから「オンラインリアルタイムカスタマーサービス」はもはや避ける事ができません。 お客様センターの終幕は、時代の進化の象徴でもあり、カスタマーサービスがこれから新しい段階へ進みます。両者の共通点は、お客様に最高のサービスと、満足度を与えることです。 ▲良質なサービスの提供は、お客様に笑顔をもたらし、ガマニアはいつもそれを目標にしています。  

ボトルで音の収集する機械を作る事ができますか?物理の定義では実現が不可能ですが、デザイナーから言わせると、飽く無き道の可能性を探索する動力になります。日本多摩芸術大學 (Tama Art University) 情報デザイン学科の學生、藤原惇 (Fujiwara Jun)さんが制作した「Re: Sound Bottle」の音を集めるシステムで、不透明なガラスのボトルの中に複雑な電子回路を設置し、 この装置は自動的に色々な音を録音し、ボトルの蓋を開けると自動的にBe Boxのような音楽が自動的にリミックスされます。この音楽は音が飛んでいるように聞こえますが、自然にリズムに乗って頭を動かしてしまいます！ 生活の中でよく聞く音。例えば：拍手、話声、枝が折れる音など、「Re: Sound Bottle」を通して独特な風味のミックスサウンドを作る事ができます。ボトルの蓋を開ける事で簡単にリズムを変化させることができ、誰でもDJになることができます。普通の生活の中にある音で、コンサートを作り上げるのは如何ですか？早くこの不思議なリミックスボトルの動画を見てください！   Re: Sound Bottle   「Re: Sound Bottle」は同時に2012年MITSUBISHI CHEMICAL JUNIOR DESIGNER AWARDを受賞し、たくさんのネットユーザーが商品化するための資金調達を呼びかけました。もしこのように不思議なミックスサウンドボトルを持つ事ができるなら、貴方達は何の音を録音しますか？本当に販売されることを期待しましょう！         引用元: http://daman.cool3c.com/node/64636 http://www.gizmag.com/resound-bottle-everyday-song/25589/     ---------------------------------------------------------------- 作者介紹 gamaniabrandcenter（ガマニアブランドセンター） ブランドセンターのセンター員が共同で執筆するブログ。 そこではデザイナー、プランナー、音楽家、学芸員、クリエイター、 宇宙人・・・・はブランドや販売、デザインの見解や調査を提供しています。 ブログ:gamaniabrandcenter.blogspot.com -----------------------------------------------------------------  

お薦め本1：デザイン思考で世界を変える 作者／ティム·ブラウンTim Brown この本はデザイナーのために書いたのではなく、寧ろデザイン思考を求めるクリエイティブな人たちとリーダーのための青写真で、更に、デザイン思考を生活、組織及び商品、サービスに取り入れ、社会全体、企業に新たな解決方案をもたらす本とも言えます。 世界的に有名なイノベーションデザイン会社IDEOのCEOティム•ブラウン氏は読者に「デザイン思考」の概念を紹介します。デザインは単に綺麗なものを作ったり、周辺の環境を美しくしたりするだけではなく、デザイン思考家の確実な観察力で、物事及びサービスへの活路を見いだし、関連がない断片から新しい考えを生み出し、問題をチャンスに変えるのです。 作者紹介：Tim Brown 世界的に著名なトップクリエイティブコンサルタント会社のCEO、Tim Brownは、その顧客にApple、マイクロソフト、ペプシコ、P&Gなどの大手企業が名を連ね、工業デザインの専門家で、何度もデザイン大賞を獲得しました。現在、作品はニューヨーク近代美術館、東京AXISギャラリー、ロンドンのデザイン・ミュージアムで展示されます。 IDEO紹介： IDEOは世界トップ10 のクリエイティブコンサルタント会社で、「人間に基づいたデザイン思考」を運用し、企業、政府、教育、ヘルスケア、社会福祉などの部門のイノベーションと成長を導きます。そして、Appleが最初に作ったマウス、ポラロイドカメラ、インテルのモバイルソリューションを手がけ、分野を超えてチームを統合し、人々に本当に役立つ解決法案を提供します。 共同購入割引クリックイン！ 注意事項： 本共同購入割引は博客来books.comが告知した5%off で、締め切りは（2013/4/29）となり、割引価格は博客来books.comが告知した価格となります。ご注文の際、現金でのお支払いとなり、ブランドセンターが代行して購入します。注文締め切りとお支払締め切り：2013/4/29（月）、お支払はブランドセンターのSebrinaまで。 商品発送からお届けまでの日数は7-10日となり、入荷した際は、ブランドセンターより皆さんへメールでお知らせします。 おすすめ本２：デザイン思考家が知っておくべき39のメソッド-the d. school bootcamp bootleg- 作者/スタンフォード大学ハッソ・プラットナー・デザイン研究所（通称d.school） IDEOの創設者の一人、デービット・ケリー氏が創立したStanford d.schoolは、医学部、商学部、法学部、社会科学部、教育学科、工学科など、学部学科を越えた教授と学生たちによって構成されています。d.schoolはVISAやグーグルなどの企業、非営利組織や公共部門などと戦略的に提携して、デザイン思考の革新的な解決方案のプラットフォームになり、学生達に現実世界の重大な問題に挑戦させます。人間に基づいたデザイン思考とさまざまな専門分野の積極的な協力を通じて、革新的かつ最適な解決方案を見つけ出します。 このBootcamp Bootlegデザイン思考マニュアルは、学生たちにデザイン思考を練習する手助けになり、 各ステップで応用アイテムを提供し、学生たちが実際にデザイン思考の練習ができるよう気持ちを奮い立たせます。全編無料でダウンロードが可能ですので、お見逃し無く！ Bootcamp Bootleg今すぐダウンロード： http://dschool.stanford.edu/wp-content/uploads/2011/03/BootcampBootleg2010v2SLIM.pdf  おすすめ講演1：Tim Brownがデザイナーに思考パターンを拡大するように励ましています。http://www.ted.com/talks/tim_brown_urges_designers_to_think_big?language=zh-tw おすすめ講演２：Tim Brownがゲームと創造力について話をしています。http://www.ted.com/talks/tim_brown_on_creativity_and_play おすすめ道具：IDEO メソッドカード IDEO メソッドカードは2003年に発売され、51枚のカードが入っています。それぞれのカードに商品やサービス、デザインチームがユーザーをプロファイリングするメソッドなどが一つずつ載っています。これらの方法の共通点は人間に基づいたもので、プレゼンが聞き手に基づくのと同じです。トランプが4つの絵柄があるように、このカードセットもAsk(尋ねる)、Watch（見る）、Learn（学ぶ）、Try（試す）の4種類があります。これらの異なった方法を利用して、共感し、ユーザーの立場で、ユーザーの視野から問題を理解します。どこで買えますか： カード：Amazon http://www.amazon.com/Ideo-Method-Cards-IDEO/dp/0954413210 IDEOメソッドカードアプリ: https://itunes.apple.com/us/app/ideo-method-cards/id340233007?mt=8 

G!VOICE推薦文 ガマニアン達は「設計思考Design & Thinking」を聞いた事があるかどうかに関わらず、私達は「設計思考Design & Thinking」とはいったい何かと疑問に思うでしょう。「設計思考Design & Thinking」は本当に問題を解決できるのでしょうか？ 4名の意欲的な台湾の青年達は、アメリカ全土の著名な設計事務所、ビジネス界、学校(IDEO、コカコーラ、Autodesk 、スタンフォード大学d school等)、重要な人物に「設計思考Design & Thinking」をテーマにインタビューしました。この動画は、客観的な角度から各界でどのように「設計思考Design & Thinking」を運用するか、そして消費者のニーズ、行動を考えてさらにデザインへ運用し、企業と社会が直面する数々の問題を解決するために熟考します。このドキュメンタリーを見終わった後に、ガマニアン達に「設計思考Design & Thinking」に対する新しいアイデアと啓蒙をもたらす事が出来るでしょう！！   ドキュメンタリー映画の紹介 「設計思考Design & Thinking」は目下デザイン界、ビジネス界で最もホットなディスカッションの話題で、近年アメリカの著名な会社 IDEOを発端とし、左脳、右脳を同時に使う企業スタイルを提唱し、人間の思いやりやアイデアの発想を起業家精神や意思決定の完璧な場所へ持ち込みます。Design & Thinkingの理念と用途は、目下アメリカで論争が起きています。この作品の出現は客観的に各界のDesign & Thinkingに対する賛否両論を表現しています。そして更に多くの物事を振り返って考えることができるでしょう。 これは台湾人が初めて撮影するデザイン界のドキュメンタリー映画で、制作チームはすべて台湾人で構成されています。しかし、アメリカ本土で最もホットな話題を選び、恐れずに挑戦しました。撮影の資金はすべてアメリカ最大クラウドファンディングのKickstarerで資金を募り、本作品はGoogle、Microsoft、Target 等世界の各大企業に招かれて放映され、アメリカデザイナー協会最高経営責任 Richard Greféが 「デザイン界における大きな貢献だ！」と褒め称えています。 ----Design & Thinkingドキュメンタリー映画のオフィシャルサイトより引用   サイト：http://www.designthinkingmovie.com/index_ch.html#about     Design Thinking 予告編：     撮影メンバーの紹介:   《設計與思考 Design & Thinking》監督 蔡牧民   サンフランシスコ芸術大学映画学科修士 国立中正大学外国語学科学士 自由創作者，2012年国際デザインドキュメンタリー映画Design & Thinkingを完成させ、ニューヨークのデザインと建築映画祭及びその他の映画祭で高い評価を得ました。 《設計與思考　Design & Thinking》クリエイティブディレクター 賴佩芸   サンフランシスコ芸術大学コマーシャル学科修士 国立中正大学情報マネンジメント学科学士 映画製作者兼コマーシャル制作者で、異なったものを融合させるのが得意で、バックグラウンドが映画専門ではなく、その観点から映画をつくります。2011年に国際デザインドキュメンタリー映画Design & Thinkingのクリエイティブディレクターを担当しました。         作者： UX Design Center  

Appleは私達の日常生活で最も密接な関わりのあるブランドです。私の生活は他の多くのサラーリマンと同じように、一日の中で、絶えずiPhone、iPad、Macbookをかわるがわる使用し、自分自身を忙殺していると思います。はっきりしない事は『私達が機械を使っているのか？それとも機械が私達を弄んでいるのか？』で、この問題はしばらく私を悩ませていましたが、最近になって、 一つの教訓を得ました。これらの三種の神器は、それぞれ用途に分かれて私にサービスします！ すべてはiPhone 3Gから始まりました 他の人からみたら、生まれつきのアップルファンだと思われるけど、実際、これはここ数年のことです！iPhoneを使用する前は、まったくAppleの製品を持っていませんでした。しかもすでにスマートフォンを使用して4年が経っていました。経験豊富なユーザーと言っても過言ではありません。以前、私はずっとスマートフォンは、必ず実際のキーボードとタッチペンでコントロールをし、多くのソフトを入れる事ができますが、ただし、お金を支払い、登録をし、たくさんのプロセスを経ることで使用できると思っていました。新しいスマートフォンに対しては、ただ単にハードの規格が良くなり、速度が速くなることだけを期待していました。そのためiPhoneの出現は予期しておらず、そこからすべてが変わりました。当時、たとえ私が使用した事があるPalm Treo 650またはSony Ericsson P1iとiPhoneの統合性を比較しても、まったく地獄と天国の違いです。 iPhoneの使い勝手の良さは、私に過去のスマートフォンから受ける事ができなかった『一台あれば、楽しみは限りない』という経験をもたらし、iPadが台湾で発売された当日、私は先を争って手に入れた自分を労い、しかも無邪気にiPadをノートパソコンの代わりに使い、「これから仕事で重いノートパソコンを持つ必要がないです。」という希望的観測を打ちたてました。 私は考え過ぎです。iPadは仕事をするためのものですが、私を悩まします 私の仕事は、巨大なハードウェアをまったく必要とせず、e-mailの返信、文章作成、プレゼン、大量の動画や文字の情報を処理するだけで、これらはiPadで簡単にできることです。しかし、iPadで比較的長い文章を書く時、ソフトウェアキーボードで文字を打たなければなりません。 電光石火のごとく中国語、英語をすべてブラインドタッチで打つ私にとってはとても気が狂いそうです！このため、わざわざblue toothのキーボードを1台購入しました。「これで問題は解決したでしょう」と思いましたが、これは間違いです！ただ文字を打つ問題を解決しただけで、私の仕事で必要な異なるプログラム間での切り替えの問題が解決していません。例えば、文字を書いていると同時にインターネットで資料を検索したい時、または打ち間違えて文章を修正したい、またはカーソルを移動させたい時、手は必ずキーボードとタッチスクリーンの間で絶えず移動させ、しばらくしてまた忙しくキーボードで文章を打ち、またしばらくして手はスクリーンをタッチして、行ったり来たりして、とても愚かしく、最後に私は諦めました。仕事をするなら、パソコンを使った方が賢明です！ ▲キーボードがあれば万事OKと思っていましたが、実際は問題の半分を解決しただけでした。 最初に戻ります：iPhoneは通信用+携帯記録用、iPadは閲覧用、Macbook仕事用で使用するのが得策です 「先生が言ったこと、君は話を聞いているのか！」上記の位置づけは、Steve Jobsは早くからはっきりと私に言いましたか？ただし私は理解力が良くなく、自分で無理矢理試してみて初めて信用します。確かにiPhoneとiPadの違いは、電話をかけることができること、スクリーンが大きいこと以外に、2者ともほとんど同じ事ができます。もし無理に『iPadでiPhoneでするのに適している事をする』ならば、私は特に意見はありません。これは、あなたが観光バスで学校が終わった子供を迎えに行くのと同じで、目的は達成する事ができますが、ただ …。 現在、私はこのように分けています： iPhoneでし、iPadまたはMacbookではやらないこと：（通信+携帯記録、検索、携帯） 電話/SMS/メッセージ/撮影/メモ/ナビ/株/路線検索（高鉄/台北バス） iPadだけでやること：（閲覧、起床、就寝前またはリラックスしたいときにみます） 電子書籍/電子雑誌/ニューススタンド/Flipboard/PPS Macbookだけでやること：（仕事） 文書処理/閲覧動画情報 以上はこれら特定の機種ですることで、どうしても必要な時以外は、その他の機種を使用することはありません。そのため、例えあるアプリケーションでは3者、2者間で使用する事ができますが、私は特定の機種にしかインストールしません。これ以外は、ほとんど制限はありませんが、どれを使うかはそのときの気分で決めます。 私はわざと3者の使用目的を分けた後、元々“自業自得”で自ら招いた不便さが、「制限」をつけることで、却ってもっと明るく未来をもたらします！不思議でしょう？         画像引用元：apple     -------- 作者紹介 インターネットマーケティングオブザーバー Mika 1961年〜1970年生まれで、消費産業マーケティングエリアで数十年仕事をしました。 ブランド戦略から製品概念を市場に持ち込み、販売に至るまで経験しました。 伝統的マーケティング方式に関心を持ち、Web2.0、Social Mediaの変化にも注目しています。 ブログ:jabamay.blogspot.com ---------  

禁煙、飲酒運転防止、クリーンな選挙、児童への関心、DV根絶、男女平等など…広告主が国民機関、チャリティ組織や児童ファウンデーションの場合、扱う商品は少数派に関わるテーマや厄介なテーマになるでしょう。このような簡単に議論を引き起こす社会テーマを扱うことは、広告主にとってチャレンジであり、試練でもあります。へそくりを隠すような慎重さが必要で、仕事に遅刻しても何も無かったような顔で自分のデスクに向かう度胸も必要です。つまり、慎重かつ大胆に問題を扱うことです。 クライアントはニュージーランドのYWCA。調査結果によると、ニュージーランドで「同じ仕事で、女性の平均給料は男性より10％少ない」です。この問題に対して、YWCAは同等の料金を払うことを提唱します。同等と言うのは金額ではなく、同比率の料金を払うことで、平等にとってかわります。YWCAの動画及びオフィシャルサイトでは、このような争いをデモで国会に行って賃上げを要求するのではなく、「女性の料金を10％減らす」（もしくは男性の料金を10％増す）ことです。この解決方案は実に面白いです。政府に賃上げを要求するのではなく、支払い費用を10%減らすよう、新たな「不公平な観点」を作ることで、「現実の不公平な待遇」に挑戦します。   YWCA Auckland - Demand Equal Pay   CMの中で、ある駐車場の看板に「駐車1日10ドル」って書いてありました。男性は車を出そうとして、出口に向かい、当たり前のように、窓口で駐車カードと10ドル札を係員に出しました。係員はイラっとして、「11ドルだ。1ドル足りない。」と言いました。1日だけだから、10ドルのはずだと、男性は主張しますが、係員に「あなたには息子があるから、11ドルだ。」と言われました。男性は驚いて理由を尋ねました。「今は女性が10ドルで、男性が11ドルだ。」と係員が淡々と答えた。「そんなばかげたことを…」と男性のコメントの後で実にうまいキャッチコピーが流れてきました：「同じくばかげていることは、同じ仕事で女性の給料は男性より10%少ない」。つまり、同じ事をするのに、女性の給料がより低いのもばかげたことです。 このCMが伝えたいのは、息子があるだけで、1ドル多く払うことがおかしいですが、それと同じく、息子があるだけで10%多くの給料を貰うこともおかしいです。テーマがまじめで、大胆ではっきりこう告げています：これは差別だらけの社会です。息子があるだけで給料が多くなるなら、息子があるから多く支払わないといけないことを推進します。こうした批判の声と行動で給料の不公平に対抗します。 筆者が一番感心するのは、社会に対抗する手段が、熱くデモをすることや座り込みで抗議するのではなく、「請求書」の不公平で間接的に「給料」の不公平に挑戦することです。さらにこれで社会運動を打ち立てて、国民の支持を集めることです。振り返ってみると、日本でも、お昼の定食のご飯の量が多くて、少食な女性は小盛を頼むのに値段はそのままです。給料が低めで少食なのに、男性と同じく定食セットの700円を負担しなければならないとは…不公平な状況はどこにでもあり、ニュージーランドだけではないようですね。         映像/画像ソース： http://www.youtube.com/watch?v=kxCpCBn3eLU http://demandequalpay.org.nz     ------------------------------------------- 作家紹介 Bruce 国内外テレビCM製作、映画配給とシネママーケティング、日本電通北京支社クリエーティブ選考チーム、Gamania社内監督、及び日本Gamania商品開発部課長を担当 -------------------------------------------  

デジタルエンターテインメントの先駆的なブランド、ガマニアは、世界最先端のデザイン会社、IDEOと極秘のプロジェクトで協力する機会がありました。プロジェクト進行の際、IDEOは台湾を訪れ、ガマニアと集中的にディスカッションとアイデアのミーティングを行いました。ガマニアのプロジェクトの中で、IDEOは一体どうやってDesign Thinkingのコンセプトを実践したのでしょうか？G!VOICEは読者の為に独占スクープをお届けします！   正式なシンポジウムの前に、IDEOは特別に前もって台湾へやってきて、ガマニアに対して完全な”looking in”取材をして、ガマニアの素質、仕事環境、会社属性、ブランド経験など、早い段階でガマニアのことをはっきりと掴み、お客様のニーズを理解しました。 ▲IDEOから最初のインタビューを受けたガマニアン。分析と相互比較によって我々のことを理解されました。 “Looking in”の後、IDEOチームは上海に戻り、街道調査“Looking out”を行い、業界の専門家や違うユーザーグループを対象に取材をして、内から外までマーケットトレンドを理解しました。 ▲上海の外部インタビュー“Looking out” 詳しい内部と外部インタビューと研究の後、IDEOチームは再びガマニア本部へ飛んできて、ディープなワークショップの準備を始めました！1.  発想Inspiration ▲壁中に内部と外部インタビューの結果がびっしり貼られ、IDEOチームがリサーチの結果を当日シンポジウムのプロローグに使いました。 ▲続いてはインスピレーションの時間です！ボード一面がアイデアパーキングロットで埋められました。 ▲アイデアパーキングロットの中で整理して発想を膨らませてみます。（IDEOチームは制服にまでPrototypeと書き、原型を作ることを推進しています）。     2. 戦略Strategy 続いてはグループに分かれてブレインストーミングの時間です！ワークショップで成功するグループの分け方は、違うパーツを担当するメンバーの組み合わせを作ることで、完璧なディスカッショングループができます。IDEOのワークショップでは各クループに、リーダーを一人、話を作る人を一人、アイデアをビジュアル化して描写する人を一人、ディスカッションを刺激して加速させるIDEOｒを一人、及び専門分野のプロを一人、で構成されます。一つのチームの中で、徹底して分業作業を行っているようです。 ▲良いチームの選別が、最適なディスカッションの成果をもたらします。 ▲グループに分けて色々な考えの解決方案を発展させ、アイデアをスケッチしてすぐにビジュアル化します。     Sharing and Feedback　シェアリングとフィードバック ▲色々なアイデアの対応と解決方案に対して、グループメンバーがそれぞれ意見をだして、お互いシェアをして、フィードバックし合います。     3. アイデアの原型を作り上げる！ Cooking Up a Story! 一連の発想プロセスとディスカッションが終わったら、みんなの考えをまとめて物語を作ってみましょう。これもIDEOのCEO-Tim Brownが言う「アイデアを物語にする能力」です。 ▲アイデアをまとめて物語をつくります。 ▲数時間のワークショップで、グループごとに作ったディスカッション文書がこんなにたくさんできました！ ▲最後にIDEOグループが今回ワークショップの実質の結果を総括しました。 最後にG!VOICEがみんなにこの秘密プロジェクトのProject Managerを紹介し、それと同時に今回Design Thinkingの考案者でもあるEvaから、ガマニアとIDEOの協力プロセスで何か異なる経験を獲得したかを教えていただきましょう。 ▲この極秘プロジェクトPM & Design Thinking考案者‐GHQ－BR－Eva G!VOICE：ガマニアは国内でもIDEOとコラボ経験のある数少ない企業であり、プロジェクトコラボレーションのプロセスで、ガマニアは何か違う経験を得られたのでしょうか？ Eva:「120％身を投じて、IDEOチームと共同作業ができた素晴らしい体験でした。コラボを決定した瞬間から、両方のチームが全力疾走で、できるだけ時間内で目標が達成できるよう頑張っていました。Design Thinkingの第一歩‐観察、IDEOは肉弾戦を使い、近距離でガマニアンの文化を観察し、深さ、広さから高さまで、どんなわずかなことでもガマニアを理解できるチャンスがあれば絶対見逃しませんでした。 デザイン思考は人間から始まり、人間と関わります。実際の仕事のプロセスのなかで、どうやってチームの動力を導いて、思考を刺激して、限りある時間とプロジェクトの資源の中であらゆる可能性を試し、プロジェクトメンバー一人一人の努力を最大限に発揮し、全てのinsightの観点を深く洞察して、常にプロジェクトの進行方法を確認すること、このすべてがデザイン思考の力を最大に発揮できるディティールです。 IDEOがプロフェッショナルで、積極的で、前向きさと比類の無い情熱で、あらゆる成功と不成功の中から経験を汲取り、これがまさにプロトタイプの原型を作り上げる究極の精神ではありませんか！」

ミニガマニア人のイメージは単純に社内従業員のコミュニケーション用でした。そこでG!VOICEはこのガマニア人限定のミニガマニア人のガマニア本社における一日の生活の様子を独占公開します！ここ数年ミニガマニア人が最も頻繁に出没するのはいったいどこでしょうか。 ▲ミニガマニア人は朝早くからガマアイランドの入口に立ち、皆の代わりにガマニア人の縄張りを守っているのだ！ ▲ミニガマニア人はお昼にガマアイランドの2階のジムで皆が運動しているのを見るのが好きだ。 ▲そして午後のティータイムにはガマアイランド外側の喫煙コーナーでガマニア人のタバコとおしゃべりに付き合っている。 ▲夜になるとミニガマニア人はガマアイランド入口のウインドウを占領して夜景を楽しむ。 ▲でもミニガマニア人が大好きな場所は、実は本社18階の受付けの美女のそばだったりする(あらら)。 ▲時には入退室IDカードにぶら下がってガマニア人のお腹と一緒に風景を楽しんでいる。 ▲邪魔されたくないときはポスターに閉じ込められている（社内従業員コミュニケーション用ポスター）。 ▲時にはなぜかガマニア人の肩の上に乗っていたりする（18階企業イメージポスター）。 ▲時にはSPACE17の会場に現れる。イメージキャラクター料：NT$0元（2012年ガマニア人特別展）。 以上がミニガマニア人の一日の生活の様子と大好きな出現場所です。皆さんもミニガマニア人が出没する場所をたくさん見つけてG!VOICEに教えてくださいね！ ★特別公開！ ******************************************************************************************** 「2インチ」ミニガマニア人フィギュアが初登場！ ミニガマニア人はこれまでずっとガマニア人が大好きなフィギュアです。そして今回G!VOICEでは2013年夏の「2インチ」ミニバージョンのミニガマニア人の正式誕生を始めてご紹介します！どんなに可愛いか想像できますか。2インチミニバージョンのミニガマニア人とこれまでのミニガマニア人の一番の違いは、体が短くなり、お腹が丸くなったことです！頭が大きくて体が短い2インチのミニガマニア人は子どもと同じように可愛いんです！デザイン当初のプロトタイプと変化のプロセスをG!VOICEが商品デザイナーのGHQ-BR-Ginny Su（蘇琬清）に取材してきました！ ▲      2インチミニガマニア人のデザイン草稿の発想のプロセスでは、体はどんどん短くなって最後にはお腹が丸くなっている！ ▲2インチミニガマニア人イラスト原稿 ▲フィギュアの達人GHQ-CR- Weylen Tseng（曾偉人）が作ったミニガマニア人の原型。 そして今回の2インチミニガマニア人は端午の節句のギフトとして正式に皆と対面します！初めてその姿を見せるミニガマニア人フィギュアは粽の葉の服とビーチサンダルを履いています！これからもより多くのスタイルをした2インチミニガマニア人商品の出現を期待しましょう！ ▲今年の夏の端午の節句のギフト-粽の葉コスチュームの2インチミニガマニア人を先行独占公開！ ********************************************************************************************

映画紹介： 史上最も純真なアダルト映画！男性は拒絶しようのない究極のファンタジー！ この上なく平凡な街で、この上なく平凡な住民たちが、太陽の下でどんな新鮮なことができるのか？離婚して失業した中年の男アンディは、まさに人生の重大な危機に直面している。毎日バーで、どうしたら有名になり金持ちになれるかと思い悩んでいる。ある日、そんな彼は成人向けのレンタルビデオ店を見かけて、ふといいアイデアが浮かんだのだった。間違いない！アダルトビデオ以上に金儲けできるものが、何か他にあるだろうか？いや、ない！アンディの破天荒なアダルトビデオ計画は、意外なことに親友の熱烈な支持を勝ち取り、多くの人が投資をして、作業チームを組んだ。それら撮影の経験が全くない、性においてファンタジーな男性たちは、果たして成功できるのだろうか？   G!VOICE推薦： 金持ちになるため、有名になるため、物語の主人公アンディはアダルトビデオ（AV）を撮影することを決めました。一台のビデオカメラを持ち、気分屋の男女たちを相手にするAV撮影は、成功を収めることができるでしょうか？ 撮影は、まず共通の志と信念を持った作業チームを作り、次にシナリオを書いて、役者を募集することから始まります。その次に、最も頭が痛くなる問題、資金調達です。事前作業をきちんと行なっても、次から次へとたくさんの予想外の問題が発生します。主役は不適任で、撮影が終わったにもかかわらず、公開されるのを拒みさえします。様々な問題が起きた後、やっとアンディは次のことを悟りました。AVの撮影は、立派な学問なのだと。 多くの事も同じで、見たところは簡単で、誰にでもできそうだと思いますが、実際やってみると、そうではなかったということに気づきます。 成功するには目的がとても重要ですが、動機をはっきり把握してはじめて、困難に打ち勝ち、堅く前進することができます。   英語の映画のタイトル《The Amateurs》は「(科学、芸術、運動などの)アマチュアor素人；(ある分野においてのみ)少しだけ通じている人or愛好者」という意味があります。この「Amateurs」というタイトルが、字典のどの意味に当てはまるのかという話はさておき、この映画にとっては上述の説明すべてがふさわしいと言えます。それは、彼らが確かにアマチュアであり、そして多少なりとも通じてはいますが、それと同時にこの件に関しての愛好者でもあるからです。いずれにしても、これはとても標準的な、その上「努力さえすれば、世界の舞台に立つ日は必ずやって来る。」というアメリカンドリームに満ちた作品です。         監督： マイケル・トレーガー(Michael Traeger)   キャスト： ジェフ・ブリッジス(Jeff Bridges) ティム・ブレイク・ネルソン(Tim Blake Nelson) パトリック・フュジット(Patrick Fugit) ウィリアム・フィクナー(William Fichtner) テッド・ダンソン(Ted Danson) ジーン・トリプル(Jeanne Tripple)     写真：2nd First Look  

「2001年宇宙の旅」を見たことがありますか。この映画は1968年に大監督スタンリー・キューブリックが撮影した映画です。この映画で描かれている33年後の未来は21世紀の現在であり、12年前の過去です。   2年前にやっとこの史上最も悶々とすると言われている映画を見ました。早送りしたい気持ちを抑え、どうしようもない気持ちを持った2時間半が過ぎても、大監督が伝えたかった人生について私には何も分かりませんでした。しかし、「劇中の黒い板がiPhoneの外見にとっても似ている!」という意外な発見がありました(ポイントが違いますね、ハハハ)。 ▲この黒い石板の比率はiPhoneにそっくり?   この長方形の黒い石板について、映画の中ではどこから来たのか、どこへ行くのか全く説明されていません。私たちが知っていることは、どこから現れたか分からない石板が出現した後は劇中のサルが突然頭が良くなった!ということです。サルは道具を応用することを知り、敵を倒し狩りをするのです。   黒い石板の主人ではありませんが、iPhoneを発明したアップル社は1999年に映画の中のスーパーコンピューターである「HAL9000」を主役にした広告を撮影しました。アップル社は間もなくやってくる2001年を祝うのではなく、HALによってWindowsがミレニアムイヤーに大フリーズする可能性を逆に風刺したのです。   HALはこう言います。「Dave(『2001年宇宙の旅』の主役の名前)、2000年にコンピューターがおかしな行動をとり始めた時のことを覚えていますか。分かってほしいのですが、あれは私たちのせいではなかったのです。あれはエンジニアが私たちにミレニアムイヤーを認識する方法を教えてくれなかったからなのです。2000年がやって来た時、私たちはどうすることもできずに世界経済を崩壊させてしまいました。あれはバグだったのです。これで私の気持ちもだいぶ楽になりました。」 「Macintoshだけが正常に動作したのです。そして数十億のという金額を失わずに済んだのです。あなたは私よりもマッキントッシュが好きなのではないですか、Dave?」     HAL 9000 Apple ad：     アップル社はMac Vs PCの比較法を実にうまく応用して自らの特徴を際立たせ、しかもハイクラス的に利用していると言わざるをえません。 映画の中で思考し、会話ができ、しかも殺人まで計画してしまうスーパーコンピューター「HAL 9000」は現実の2001年、私たちの日常生活にはまだ現れていません。2013年になった今日、私たちには電話がかけられ、ショートメッセージが発信でき、スケジュールを予約できるiPhoneのSiriがあることが唯一の慰めです。 SiriはHal 9000と比べてチェスもできませんし、顔色をうかがうこともできませんが、両者の比較は棒付キャンディーと照り焼きチキンを比べるようなものであり、Siriがいつも命令を聞いても理解できないことは言うまでもありません。しかし、音声でSiriに曲を再生してもらったり、家に電話をかけてもらうように頼み、成功した時の経験があれば、いいようもなく興奮し、誰かに会うたびに自慢しては「テクノロジーは本当に不思議だ」と感嘆することでしょう!   私が大好きなZooeyが撮影したSiriの広告：   映画『2001年宇宙の旅』のほとんどの部分について、当時予言されたテクノロジーは実現していません。月面基地、人工重力の宇宙ステーション、木星へ有人飛行ができる宇宙船、もちろん冬眠機もありません。しかしその中のテクノロジーの一つに私たちが日常のコミュニケーションにおいて使用しているツールの一つとなっているものがあります。それが、Facetimeです。   そうです!またアップルなのです。Facetimeのようなテレビ電話は映画で2度出現しています。1度目は主役のDaveが木星に向かっている途中、両親からの誕生日祝いの電話です。映画はとても現実的です。地球と木星との間の距離のためにリアルタイムな対話は表現されておらず、Daveに両親からの「メッセージ」を見せています。別の登場回はある博士が月の基地の公衆電話ボックスから家にテレビ電話をかけて、娘の誕生日を祝うというものです。今回は画面があるだけではなく、双方が同時に対話しています。その画面は現在のFacetimeのようです。さらに興味深いことは、この電話は発信元からの料金が1.7米ドルであるということです。私たちのローミング費用もこんなに安いといいのですが! ▲1968年に予言された電話。現在のFacetimeにはすでにレンズが内蔵されている。   最後に裏話をひとつ。インターネットで、ある人がHALとはちょうどIBMのそれぞれ前の文字を繋げたものであることを発見しています。スタンリー、なかなか深いネタじゃないですか!         -------- 作者紹介 インターネットマーケティングウォッチャー Mika 1960年代生まれ。消費性産業のマーケティング分野に数十年従事する。 ブランド戦略、製品コンセプトから発売、Launchまでを経験。 伝統的なマーケティングモデルに関心を持ちながら、Web2.0、Social Mediaの変化にも注意している。 ブログ：jabamay.blogspot.com ---------  

   アニメで不思議なペンを手にした人物が空気中に絵を描くと、小鳥や飛行機、恐竜まで、描くことさえできればそれが実際に目の前に現れてその物体が動く通りに動くということが見られます。現在、そのファンタジーがほとんど実現しているのです。この「3Dペン」(3Doodler)があれば、空気中に実体を思いのままに描き出すことができるのです!描き出したものは動きませんが、この発明は人々を不思議がらせています。人類の聡明さは何と偉大なのでしょう!      ▲一本一本「3Dペン」で描き出されたエッフェル塔が活き活きと目の前に現れる。   「3Dペン」はイギリスのオモチャとロボット会社Wobble WorksのPeter DilwortとMaxwell Bogueによって発明されました。その原理はとても簡単です。ペンのボタンを軽く押すだけで、ペンの中のプラスチック材料のストリングスが加熱により軟化して出てきます。するとペン先端のファンによって急速に冷却されて硬化します。空気中で思いのままにペンを動かして細やかな立体図案を作ることができるのです!   ▲「3Dペン」の発明者—PeterとMax。   自らの創作欲を満たすだけではなく、このペンは一般の人々の実体への想像を助けることができ、平面図上のデザインが当初の設定に合うかどうかを心配する必要はありません。正確な模型やサンプルデザインが必要である場合にはこのペンは適していません。しかし手作りの実体を創作する欲求は絶対に満足できます。この素晴らしいペンが欲しい人は、2013年末の発売予定日まで待ちましょう。高価な3Dプリンタとは違い、このペンはより経済的です!       ▲「3Dペン」さえあれば、どんな想像の図案でも具体的な形に描けてしまいます!     ▲「3Dペン」は子どものおもちゃではない。加熱の原理を利用してプラスチック素材を軟化させる。このペンを使う時はペン先に触れてやけどをしないように注意!   「3Dペン」の紹介：     3Doodler公式サイト：http://www.the3doodler.com         イメージ、ビデオのソース：3Doodler     --------------------------------------------------------------------- 作者紹介 gamaniabrandcenter ブランドセンターのメンバーが共同で執筆するブログ。 内容はデザイナー、企画者、ミュージシャン、キュレーター、クリエイター、エイリアン……等に 提供するブランド、マーケティング、デザインについての見解と観察。   ブログ: gamaniabrandcenter.blogspot.com ---------------------------------------------------------------------