G!VOICEのおすすめ： 「1984年、AnvilはBon Jovi、Whitesnakeといった未来のトップバンドと一緒に世界を巡業したスターでした。当時、彼らの音楽はGuns N' Rosesの前ギタリスト・SlashやMetallicaのLars Ulrichなど、将来のロックスターに多大な影響を与えていました。このような凄いバンドは売れるに違いないなず。しかし、現実での成功においては、タイミングと運気、そして人脈が不可欠です。Anvilの運は最悪で、いつも重要なタイミングにヒットするチャンスを逃して30年が経過してしまいました。このロックンロールフィルムは彼らが現実で様々な困難に奮闘する姿をリアルに記録しています。彼らは現在50歳、今も夢を追っています。この血を滴らせながらも夢を追い求めるストーリーに、大きな拍手を！」 映画の紹介： ★ アメリカ・インディペンデントスピリッツ賞 最優秀フィルム 「ここ数年で最高のドキュメンタリーフィルム」 -オスカー受賞監督　マイケル・ムーア 「今年最高のロックンロールフィルム」 -ローリングストーン誌 死ぬまでロックンロール！ 「ステージの下に観客が５人しかいなくても演奏するさ、俺たちのミュージックは俺たちを愛する人のために存在するんだぜ」-Anvil 14歳のあの年、２人の若いカナダ人が『一生涯ロックンロール』を誓い合い、彼らは本当にそれを実行しました。1982年、《Anvil》の代表作・《Metal on Metal》はヘビメタ界を震撼させ、日本の大型音楽フェスティバルに招待されるまでの人気となり、あのボン・ジョビと同じステージに立ちました。この短い15分の栄光から、その後30年の人生における方向性、つまりヘビメタ界のスターになることを渇望していましたが、ロックの舞台は数万人を動員する音楽フェスティバルから平凡な一家を支える現実のシーンへ…。 ヘビメタバンドのAnvilはかつて一世を風靡し、有名なMetallica、スーパーギタリストSlayerといったトップアーティストやバンドに多大なる影響を与えました。Guns N’ Rosesのギタリスト・Slashは心から彼らを崇拝しており、彼らに代わって「なぜ皆人気が出たのにAnvilだけが人々から忘れ去られたのか、これはおかしい」、と不満を爆発させています。今年50歳を超えた彼らの身体つきは衰えをみせているものの、自由の象徴である長髪を留め、そして唯一変わらないのは少年時代に交わ合ったあの約束であり、ヘビメタおじさんたちの心の中には最も誇り高いロックの音が奏でられているのです。つかの間の人生において、Anvilの真摯な音楽スピリッツは我々の心の中に永遠に留まり続けることでしょう！   ------CINEPLEXフィルムより抜粋         イメージソース：http://blog.newsok.com　; http://www.cineplex.com.tw

内部の求心力を集め、部門を越えた意見をまとめるために、会社は１つの交流プラットフォームGamaVille（ガマ村）を提供しました。ビッグ、リトルガマニアン達はFacebook（ファイスブック）にかなり詳しいと思いますが、フェイスブックは仕事が終わった後のプライベートな要素に偏っていますが、ガマ村は会社の同僚と連絡をとる機能を備えています。しかしGamaVilleは、凝り固まったプロパガンダを指示するのではなく、GamaVilleを活用して、仕事の効率アップの手助けをするだけでなく、Playworkの精神に基づいて、ガマニアン達に仕事を遊びながら楽しみ、遊び、楽しみながら、仕事をします。 ▲GamaVilleはFacebookと同じように情報を共有する機能を持ち、皆最新の最もホットな情報をプラットフォームで共有し、お互いに交流し切磋琢磨します。 GamaVilleを活用し、スキルを倍増強化する 仕事は人生の中でとても重要な役割をしめ、このガマニアという大家族のもと、各家庭のメンバーは皆物事をよく知っているわけではなく、GamaVilleの交友機能を利用して、各方面のリトルガマニアンンと知りあいになります；トップページの近況アップデートをつかい、ガマニアン達は最近の会社内部の細々としたことを知り、ビッグガマニアンのスキルを伝授し、またはリトルガマニアンの目を通し会社の細かいところに気がつき、異なった角度から見たガマニアは：「あ－花蓮のガマアイランドで、こんなに新しい工夫をこらしているのか。~~~ほんと見に行きたいわ！」このような類いのことを、ガマニアン達はたくさんの驚き、歓喜とともに発見することができます。 ▲友達になりたかったり、グループに加入したいとき、GamaVilleのインターフェイス上部にある検索を利用することができ、使用者やグループ名称から検索することができます！   閉鎖的で細々としたメールで会社の内部の重要な情報を知る必要は無く、ウェブ上のお知らせ欄で、いつでも各部門の最新情報を選ぶことができ、また昔の記録が残されているので、ガマニアン達はいつでもそれを見ることができ、会社の政策、沿革を一目瞭然で知ることができます。 ▲GamaVilleのインターフェース上方で、一列に並べられたアイコンがあり、左から右へ、通知、活動、友達を招待、年表、電子プロセスに分かれています。   皆の要求に基づいて専門のグループを作ります。例えば、興味、嗜好に基づいてグループをつくったり、 同じ志を持つ仲間と交流したりしても良いです；自分と異なった部門、組織のグループに加入し、関連のある知識を得たり、異なったスキルを開拓したりしても良いです。 ▲GamaVilleはたくさんのグループがあり、リトルガマニアン達は、自分で好きなグループに加入して良いし、自分で好きなグループを作って他の人を勧誘しても良いです。   グループ機能以外に、GamaVilleは会社内部のよく使うホームページをリンクさせることができ、ガマニアン達は有益な資料を利用するのに便利です。例えば、ガマニアはその中から最新の《G!VOICE》などを閲覧することができます。 ▲リンクエリアでは、リトルガマニアン達が日頃よく使用するページを探したり、このエリアに素早くリンクをすることができます。 例えガマニアンが出張に行ったり、休暇を取ったりしても、GamaVille MobileではIOSとAndroidシステムをフォローし、例え本人が会社にいなくても、ガマニアはSafariやChromeを利用していつでも情報を発信することができ、GamaVilleで発信したどんなダイナミックニュースも漏らすことは無く、勿論タグ付けもフォローもし、その他、会社で頑張っているガマニアン達に今外で発生している新鮮な出来事を知らせることができます！ リトルガマニアンンはGamaVilleでスキルを少しづつアップする GamaVille（ガマ村）は本当に面白いです。三月号の《G!VOICE》は何人かの異なった部門のリトルガマニアンンにインタビューしたことについて、彼らの意見をまとめてみました：「あなたはGamaVilleでどのスキルを強化しますか？」，皆がGamaVilleを利用し成長できるスキルは： 青春スキル：ガマニアン達の新しい物への探究心を満足させる GTW -Thea Wang （王奕淑） SNSの特性は話をすることで、アイテムを使用することで、達成することができます。（またはエッセイ活動を行い、各種のIDEA、意見を提供します。 ） GHQ -Lucy Chuang （莊雅慧） 仕事以外で、Gama Villeで興味のあるテーマを見つけ、力を発揮したり、共有したりします。例えば:あるRock Dreamsグループは、音楽が好きな、ロックが好きなガマニアンとウェブ上でお互いに共有し合い、皆に多くの音楽や良い曲を聴かせたりします。 人脈スキル：生活の細かいことを共有する親友が，職場では頼もしいパートナーに変わる GTW -Thea Wang （王奕淑） ボーダーラインで、直接各部門、各レベルの人と１つのことについて討論することができます。 GHQ -Eva Lee （李宛諭） GamaVilleの友達機能は、大小さまざまな情報を共有し交流することができ、同僚の間で簡単にお互いを知ることができ、習慣を共有し合うことができます。 コミュニケーションスキル：縦、横のコミュニケーションをとるのに障害はありません GTW -Thea Wang （王奕淑） テーマを提供し、皆でフィードバックさせ、皆の内容を閲覧することでこの項目をグレードアップさせることができます。 GHK -Maggie Cheng （鄭詩穎） 先輩、後輩制度を採用し、各ガマニアン達が連帯し、“先輩”がGamaVilleのプラットフォームで仕事上の問題に対する多くの解決方法を提供し、たくさん交流をして、難しい問題をより良く完璧に処理することができます；このように伝承していき、その“後輩”も次は“先輩”となります。 専門スキル：他の人から共有した新しい知識を吸収する GHQ -Eva Lee （李宛諭） Have a good IDEAを利用してアイデアをプラットフォームで共有します GHQ -Yoyo Dai （戴秀倫） Gamavilleで情報グループを立ち上げ、現段階ですでに【アイデアをプラットフォームで共有する】があります：変革モードとアイデア情報の共有。【Agora】：テクノロジー技術の情報は共有と交流。 GHQ -Lucy Chuang （莊雅慧） 異なった仕事領域の専門知識を運用して分類し、新しく追加したグループやデータバンクはガマニアン達に多くの知りたいことをまたは勉強したい専門技術を探すことができ、仕事の効率を増やすことができます。 GHQ -Zero Chen (陳昱崇) 異なった領域、部門に分かれて関連するグループを作り、プロフェッショナルを配置し、もし情報セキュリティ部に情報セキュリティに関連したグループを作ったとしたら。 https://sns.gamania.com/GroupWall/504　、閲覧者にグループを通してこの産業の最新知識や関連技術を吸収させることができます。 GamaVilleは多くの人の知識や考えをまとめ交流させるプラットフォームで、ガマニアンの企業グループ文化で１種独特の創造で、ガマニアン達にいつでもガマ村に遊びに来てもらい、例え練習のためまたは余暇であっても、GamaVille（ガマ村）のスキルアップ方法は上記のインタビューよりももっと多いですよ！ GamaVille（ガマ村）：https://sns.gamania.com/（ガマニアン限定）画像引用元：deviantART

フランス北部のヴィルヌーヴダスク（フランス語：Villeneuve d'Ascq）で予想を覆す病院が建ちました。誰が病院はすべて冷たくてかたいと言ったのでしょうか?厳格な病院は完全な設計と計画からなされるが、依然として患者に温かさと快適さを与えられます。このケースはフランスの建築家と都市プランナーJean-Philippe Pargadeがデザインし、近代化施設を導入し、その地域の医療環境の品質を高めることを目標にしました。   この建設の企画はヴィルヌーヴダスクdu Recueilアリアにある未開発の農地で、住宅区と商業ビルの間にありました。統一的で、簡潔な建築スタイルは逆にこの地域では目立つ存在になりました。建物の壁はダークグレイなブリックを使い、フランス北部のカントリー風建築を模しています。また、ガラススクリーン印刷技術を使った窓は半透明の花柄で交差し配列しています。 患者により友好的で、効果があり、安全な環境作りを感じさせるため、ロビーの受付は二階建てほどの高さがある天井で、広く快適な空間が作られました。 建築内部のスペースデザインのポイントは、全体を一目で見える開放的な空間と室内と室外の繋がりです。両側のガラス張りの長い廊下は、患者ケアエリアと繋がり、病院の運営効果を有効にアップさせ、更に、冷たい印象の病院にやさしい日射しを送りこみます。 内部の空間は色で区別し、柔らかい高輝度のピンク、緑と青などの色は、静かで落ち着く環境を作り出し、色の区別は患者に各空間を区別しやすくさせるそうです。             資料引用先: Design webpick http://60designwebpick.com/html/25246_hopital-prive-de-villeneuve-dascq-jean-philippe-pargade.html v2com http://www.v2com.biz/     --------------------------------------------------------------------- 作者紹介 gamaniabrandcenter（ガマニアブランドセンター） ブランドセンターのセンター員の共同で執筆するブログ。 そこではデザイナー、プランナー、音楽家、学芸員、クリエイター、宇宙人・・・・・はブランドや販売、デザインの見方や調査を提供しています。 ブログ:gamaniabrandcenter.blogspot.com ---------------------------------------------------------------------  

イギリス・ロンドンは7月8日、雨でしとしとと大地が湿り、またマラソンランナーの身体をも濡らしました。 GEU・UKのSamantha Whale（サマンサ・ホエール）   今年の10キロ・ロンドンマラソンは非常に特別なものとなりました。ちょうど2012年はオリンピックとエリザベス女王即位60年記念祝典が重なり、マラソンコースもオリンピックで指定される40キロのマラソンコースの一部と重なっており、且つルートにはイギリス国内の各種著名な観光スポットが配置されています。マラソン当日は小雨となってしまいましたが、この雨の中、4万人以上が一緒にBritish 10Kチャリティーマラソンイベントに参加しました。またイギリスガマニアのSamantha Whale（サマンサ・ホエール）もこのイベントを利用して慈善機構・GamesAidのために募金を募りました。予定では500ポンドを募っていましたが、最終的には840ポンドが集りました！ Samantha Whale（サマンサ・ホエール）が募った募金は840ポンドに達し、目標額をオーバー。   そしてこの840ポンドの愛は全額、ゲーム産業を基礎とし、児童や青少年のためのイギリスの慈善機関・GamesAidに寄付されました。GamesAidは各種慈善イベントのブローカーで、GamesAidは集めた募金資金を各種慈善機関に分配します。GamesAidはゲーム産業の社会へのフィードバック方法を代表しています。ではなぜ、Samantha Whale（サマンサ・ホエール）は募金を寄付する機関としてGamesAidを選んだのでしょうか？実はSamantha Whale（サマンサ・ホエール）はイギリスで初めてサラリーベースとなった女性プロゲーマーなのです。彼女は各種ゲーム大会や支援計画を通じて世界各地を旅しており、ゲームは彼女にとって、幼児期のみならず、彼女の人生の中で常に非常に重要な役割を演じているのです。もちろん、最も重要な点は、Samantha Whale（サマンサ・ホエール）がガマニア人のアスリート精神を持っている、ということです！ 人の波で溢れかえるBritish 10Kマラソンランナー達。   Samantha Whale（サマンサ・ホエール）が発起したこの募金は、多くの支持を得ました。このような活動は自分を磨くためのみならず、誰かのためにもなり、Samantha Whale（サマンサ・ホエール）にとって、単純なマラソンには留まらないものなのです。 このマラソンイベント募金において、Samantha Whale（サマンサ・ホエール）はこのような方法で皆さんに、我々が実際の行動で周囲の全てを支持し、フィードバックするべきであることを伝えています。 マラソンランナーは皆、雨の中、自らの2本の足を前に出しながら、その自らを前に走らせる2本の足をもっていることがどれだけ幸せかをかみ締めています。よってこのイベントの意義は大なり小なり、自らのためだけに走るのではなく、誰かのために走る、ということです。 自らを激励すると同時に、慈善機関のために募金を募り、身体をもって健康で障害がないことへの幸福を体得し、またこの大切にし満ち足りることを知る以外にも、誰かに助けるための手を差し伸べるべきである、ということを知ることができます。 我々はSamantha Whale（サマンサ・ホエール）が発起した募金活動からこれを確認しましたが、ガマニア人は実は同じスピリッツを持っているのではないでしょうか？自らの身体で自らに挑戦し、思考で世界を変革し、ガマニア語で地球上の全ての人に「我々の誇り」を伝えているのではないでしょうか？ ガマニア人は大通りで絶えず前を走るマラソンランナーのように、道のりが遥か遠くとも、非常に時間がかかっても、一歩一歩、前に進んでいきます。 アスリートの決してあきらめず、とことんやり遂げる精神の堅持は、ガマニアのいたるところに見られます。 ロンドンマラソン完走者に送られるメダル         文章・イメージソース：http://www.thebritish10klondon.co.uk

G!VOICE推薦 ： 「人生はまるでこのような感じだ！年を重ねた後に、ゆっくりと人生とはどういうことかわかるようになってくる。たくさんの経験を経て、振り返ってみると若い頃は血気盛んで馬鹿な間違いをし、後悔しています・・・・・。しかし、人生は誰にでもつまずくことがあるでしょう！？君と私はこうであるように、絶えず人生について考えている小野に言わせると、こうであるでしょう！本書《ある事柄が、最近になってやっとわかりました》は、小野が60年の経験をもとに人生を振り返り、率直に告白しています。」   内容紹介 : 人生にはたくさんの「もともと」と「のちに」があり、ある事柄はほとんど経験を経るにつれ、ゆっくりと理解して行きます。 もともと１６歳のとき、第一志願の中学を卒業し、第六志願の夜間部に合格しました。このため、私は人生が暗いものになるのだろうと思っていました。空いた昼間の時間が、未来のアイデアを育む素になったのに気がつきました・・・・。もともと私は親孝行ができているという自負がありましたが、母親になり、インタビューをうけたとき、私はどんなことをしてきたか、言うことができませんでした。私は自分がなんと親不孝者なのだろうと驚きました！もともと私はある人はいつも私に苦痛や面倒なことをもたらすと思っていたが、のちに１人の小学６年生の冬休みの宿題を手伝っていた時、自分はとても多くのことを持っていて、出し惜しみをする必要があるのか？と気がつきました。もともと私はテレビ局の要職に着くことが成功した人生の象徴であると思っていたが、のちに最も誇り高いことは、幕引きの際、恥じない気持ちでいることです・・・・・。 本書は、小野が赤裸々に告白した回顧録です；君と私は人生の各段階に直面し、最も勇敢な始まりです！もし君が20代なら、本書で今後の人生を予習することができるでしょう；もし君が30代なら、本書は人生において参考にすることができるでしょう；もし君がすでに40代を超えているなら、本書は君の激動の人生のchicken soup for the soulです；もし君が小野と同世代なら、本書は君の今後の人生に寄り添って行くでしょう。 ------博客來オンラインブックストアより   作者紹介 : 1951年生まれ。台湾師範大学生物学部卒業後、アメリカへ渡り、分子生物学を研究。かつて国立陽明大学とニューヨーク州立大学バッファロー校で助手として従事しました。 1981年、中央電影会社に入社し、吳念真監督と知りあい、何人かの友人と一緒に台湾ニューウェーブムービー運動を押し進め、「台湾ニューシネマ」運動の基礎を打ち立てました。1990年代初期に《遠見雑誌》で「台湾の生命力を捜索」の映画の計画と原稿を書くことに投資しました。台北市文化基金会会長に就任し、台北映画祭の第一回、第二回に出席しました；2000年には台湾テレビ会社の番組部経理に就任しました；2006年には華視公共化した後、第一回対外公開選挙を経て総経理に就任しました。 小野は《蛹之生》で70年代のベストセラー作家となり、その創作ジャンルは多岐に渡り、そして数々の賞を受賞し、連合ニュース文学賞を受賞し、金馬賞で5度ノミネートされ、さらに《恐怖份子》《我們都是這樣長大》《刀瘟》などイギリス国家脚本賞、亞太影展及び金馬賞で最優秀脚本賞を受賞しました；1990年、チャイナタイムズで、「四十年来、私達に最も深く影響を与えた書籍」の読者投票を行い、《蛹之生》は民国60年代で10大優秀本の１冊に選ばれました。 ------博客來オンラインブックストアより  

2012 gdex（Gamania Developers Exchange）7/2～7/13盛大に開催！！！ 素晴らしい研究開発組織は、各領域の人材が集い、創造支援の雰囲気があり、効率的な開発管理フローが存在するのみならず、その重要な鍵は、良好な共有文化が構築できるかどうかにかかっています。 ゲームの研究開発は創意工夫を集める作業であり、創意へのインスピレーションとなる材料は、研究開発スタッフの積み重なる様々な日常体験に由来します。これらの日常で接触する様々な体験が心の中の創意の源となり、開発者が自己の仕事に向き合う際、より素晴らしいゲームの創作ができるのです。このため、本部は開発者が幅広い要素を一度に吸収できる良い方法を実施することにしました。 グループの研究開発部は、2008年から海外で「ゲーム開発者国際会議シェアコンファレンス（Game Developers Conference）」という内部共有会議を次々に開催しています。ＧＤＣスタッフが会議において耳にした情報を共有することにより、各研究開発スタッフは責任の思い仕事の中で、新しいトレンドを吸収することができます。シェアコンファレンスでは、（団体/個人による）新技術紹介、新作発表、開発や運営経験の共有、開発戦略と計画の推進、国内外大型イベント参加といった内容をシェアしたり、フィードバックしたりします。その他にも、国内外の有名プロデューサー、クリエイティブデザイナーやデジタル/クリエイティブトレンドアナリストなどを招待して、共有や交流を行っています。またこの活動は昨年、正式にgdex（Gamania Developers Exchange）と命名されました。 今年は昨年のgdexでの目を見張る成果を受け継ぎ、盛大に2週間（7/2～7/13）にわたる2012 gdex共有講座が開催されました。その主な内容は同様に、グループ・研究開発部のアメリカに派遣され「ゲームデベロッパー国際会議シェアコンファレンス（Game Developers Conference）」に参加したガマニア人が吸収した最前線の関連知識と技術を内部スタッフと共有、交流するというもので、計27講座が開催され、ガマニア人限定のスーパースペシャルコースとなりました。 2012年のgdex活動は計27講座で、イベントは2週間開催。 《G!VOICE》は特別に2講座に参加しました。ここで皆さんとその素晴らしい講座内容を共有したいと思います。 講座：映画音響効果技術でゲームの質感を高める方法 講師：王建威 講座では、今年招待の《ティアラ コンチェルト》音響効果担当である香港の名作曲家・王建威講師からガマニア人に向け、映画の音響効果技術によりゲームの質感を高める方法をシェアしていただきました。 香港Composer－王建威講師がゲーム画面とともにその音響効果を皆に聞かせているひとコマ。 王建威講師は新世代の広告/映画音響作曲家で、よく巨匠・金培達（ピーター・カム）氏と手を組み中華圏の映画音楽を制作しています。講座では更に、《ティアラ コンチェルト》の音響効果制作過程と遥々遠征したチェコ管弦楽団との録音における様々なエピソードを共有いただき、内容は非常に興味深く、且つ実用的なものでした。 講座：Usability Boot Camp（ユーザビリティ ブートキャンプ） 講師：林静怡 海外のゲストスピーカー以外にも、gdexはガマニア人が一緒に参加できるUsability Boot Camp（ユーザビリティ ブートキャンプ）を開催しました。講師はエルゴノミックデザインセンター・ジェネラルディレクターの林静怡氏です。ワークショップの実際操作に各グループの方法を結合し、メンバーは簡易カードソーティングとユーザーテストシュミレーションを自ら体験、操作しました。また体験を通じてユーザーの観点を確認し、設計過程に融合させました。 エルゴノミックデザインセンター・ジェネラルディレクターの林静怡氏がカードソーティングを紹介。 各種類別にカードに記入し、真面目に分類するガマニア人。 カードソーティングにより、簡単にユーザー観察とテストのテクニックを学ぶことができ、正確な方法でユーザーの角度からロジカル構造と設計を開発、検証する方法を探す手助けとなりました。 このような豊富なコースと講座により、gdexがガマニア研究開発スタッフにとって重要な充電イベントとなり、共有、交流を通じて、研究開発の実力が数倍に成長することを願っています。 gdex情報は内部サイトからご確認ください。 https://oh.gamania.com:25103/rd-gdex/default.aspx

Mmorpgitaliaウェブサイトメイン編集者のMattia Lehmann（写真右）が自ら《Core Blaze》が獲得したオンラインゲーム最優秀戦闘システム賞をWilliam（写真左）へ授与しました。 2012年ヨーロッパ最大のゲーム展Gamescomが8月15～19日、ドイツのケルンで開催され、合計40カ国から600を越えるメーカーが参加し、ガマニアもその中の一員でした。ガマニアは展示会場において大規模な宣伝を行いませんでしたが、展覧会期間になんとも素晴らしい天からの授かり物を獲得しました！ 《Core Blaze》がイタリアで最大規模のオンラインゲームウェブサイトのMmorpgitalia（http://www.mmorpgitalia.it）において2012年最優秀戦闘システムゲームに選ばれたのです。そのウェブサイトのメイン編集者－Mattia Lehmann自らオンラインゲーム最優秀戦闘システム賞をガマニアグループ戦略長－Williamに授けてくれました。 Mmorpgitaliaオンラインゲームウェブサイトにおいて2012 Gamescom Awardに選ばれ、《Core Blaze》はBest Combat System賞を獲得しました。 さらに、同じくMmorpgitaliaで働くイタリアの天才芸術家Luca Francocciも《Core Blaze》のファンです。展覧会で偶然《Core Blaze》の作品を見つけ、その独特の美術デザインに夢中になったそうです。そして《Core Blaze》のメインビジュアルゲーム画面に基づいて、新たに描いた油絵を大作アクションゲーム《Core Blaze》の発売を祝してガマニアにプレゼントしてくれました。 Luca Francocci（写真右）が描いた《Core Blaze》の油絵をWilliam（写真左）にプレゼント。 イタリアの天才芸術家Luca Francocciが新たに描いた油絵は非常に細密です。彼のその他の作品はウェブサイトArtUrlant（http://www.arturlant.it/index.aspx）で見ることが出来ます。 《Core Blaze》展示会場で挿絵のプレゼント Gamescom展示会の幕が下りてから、GEU社のSpencer Chiがサンタクロースに扮して、展示会場で飾られた《Core Blaze》の挿絵を現場参観した若者にプレゼントしました。挿絵を獲得した彼らは、みんな喜びを押さえきれない表情でした！

12名レア武将を一挙にリリース！ 【ガマニアニュース】ガマニアが研究開発したウェブブラウザゲーム《Web恋姫†夢想》はクローズドベータテスト期間に広くゲームユーザーから歓迎と熱烈な反響を獲得し、各大型ゲーム掲示板で激しい討論を巻き起こしました。そしてゲームランキングでは上位ランキング獲得という成功を収めました。9月5日から10月4日まで開催された超人気恋愛ゲームのオープンベータ版では、全面開放された46名の美少女武将以外に、12名のEX版レア武将も一気に全員リリースされました。多くのゲームユーザーの興奮はとめどなく、矢も盾もたまらず各種の武将の収集を楽しみました！このほか、ゲーム内の「CG図」も原作に忠実で、美少女武将の姿をひと目見るために全力で任務を行うこととなります！　 12名のEX版乙女武将も一気に放出！ ゲームユーザーの《Web恋姫†夢想》への熱烈な期待に応えるため、オープンベータ版期間に一気に「黄忠」、「荀彧」、「馬岱」、「孫尚香」、「董卓」、「張梁」、「魏延」、「夏侯惇」、「許褚」、「張角」、「孫権」、「賈驅」の12名のEX版美少女武将をリリースしました。この12名のEX版武将はある者は能力が高く、ある者は特殊なスタイルで、さらには通常のゲームでは獲得できない者もあり、ゲームユーザーはレア武将の收集や養成を楽しむことが出来ます！ 《Web恋姫†夢想》1万元の現金大フィードバック！ 《Web恋姫†夢想》では9月5日から10月4日のオープンベータ版期間に6つのお得イベント「新規ユーザーダブルレベルアップ」、「高額乙女コレクション賞」、「三方霸主の美女獲得」、「ベータ版オープン記念 無料恋たまご」、「ベータ版オープン記念 beanfun恋たまご」と「会員加入ロリプレゼント」を登場させます。ゲームユーザーは美少女武将と共に協力してクリアしてください！イベントの賞はEX高級属性低鍛鍊シリーズの乙女武将だけでなく、さらに各種アイテムが取り揃えられており、ゲームユーザーと一緒に領地を発展させ、三国霸業達成を支援します！ 《Web恋姫†夢想》：http://tw.beanfun.com/KH/ 《Web恋姫†夢想》：https://https://www.facebook.com/KoihimefansTw 《Web恋姫†夢想》宣伝ビデオ： 恋姫（18+） l   本ゲームには性的な内容が含まれます。 l   健康状態等に十分注意してゲームをお楽しみください。 l   本ゲームの一部では別途利用料が発生する場合がございます。 l   本ゲームは満18歳以上対象です。

（イメージソース：http://www.psdgraphics.com/backgrounds/bulls-eye-target）   最近、多くの人々がこう問いかけてきます。「ブランドにとって、デジタル時代のブランドマーケティングとは一体？」   従来の伝統的なマーケティングにおいて、我々はテレビ、新聞、雑誌、ラジオや屋外看板に頼り、これら幾つかの媒体の特性をはっきりしておけば、基本的に右に倣えで動いていました。しかし、ここ数年、これらは衰退し、すでに通用しなくなってきています。   ここ数年、コミュニティサイトの発起により、ブログ、YouTube、ツイッターからフェイスブック、Pinterestなど、一定の時間が経つとすぐに新興メディアが出現しています。これらの新しいマーケティングツールは、それぞれの長所、作用が異なり、各種方法に対してはまた意見が入り乱れており、混乱を極めています。   ある人は、フェイスブックのファンページを開設し、抽選イベントを開催してファンを増やしたいと考えています。ある人はViral Videoを撮影すれば、広告代をかけなくても視聴率が取れるといっています。またある人は有名なブログを探し、いくつかの紹介文を書いてもらえば、口コミマーケティングとなる、と言っています。どのような方法であれば、一目瞭然で迅速に理解されるのでしょうか？また各種ツールにセグメント化できるのでしょうか？   私の考える「デジタル時代のブランドマーケティング」とは、いたずらに飛び出す産物ではなく、「伝統的」なマーケティングから進化したものです。ブランドが消費者の心の中に入ることが戦争だとしたら、デジタル時代のブランドマーケティングは、このような感じになるでしょう。       空軍 ATL TVCF MG NP RD OOH 海軍 ホームページ イベントサイト ブログ YouTube フェイスブック/ツイッター アプリ 陸軍 BTL トレードプロモーション ＳＰ ロードショー ISM EC 特殊部隊 口コミマーケティング ブロガーによる紹介文 ビジュアルビデオ アプリ 目的 WOW 好印象 更に多くの認知を構築 Call to Actionの収穫 注意を引く奇襲 効果 短期的にスピーディーに攻撃 長期的に深くコミュニケーション 短期的に目的へ導く 浸透   問題点：　１．多くの目標を襲撃するには、大量に資源消耗が必須。 　　　　　２．現在の消費者はネット世界を移動している。 ▲陸海空軍の概念により「デジタル時代のマーケティング戦争」を解釈。   「空軍」と「海軍」は、伝統的なマーケティング慣用ツールです。簡単に言うと、「空軍」はATL （above the line）であり、大衆メディアを利用したブランドイメージの創造で、スピーディーに爆撃でき、消費者に短時間で認識して貰うことができます。一方、「陸軍」はBTL （below the line）であり、その目的はCall to actionの収穫です。例えば、売場での販促イベント、陳列、展覧会参加などにより、消費者が採取する行動を刺激し、最終的に商品を購買させることができます。考えてみてください。「空軍」が目標を爆撃した後、「陸軍」が領土に進撃してこそ、勝利を手にすることができるのではないでしょうか？   「空軍」と「陸軍」は生まれながらにして一対であり、順調に戦ってこそ無敵ということができます。しかし、ここ数年、ネットとテクノロジーの出現により、消費者の情報収集方法は徹底的に変化しました。我々は従来のメディアにおける「空軍」の襲撃にやすやすと曝されることはなく、時にはネット世界や携帯電話による空洞に横たわることで、「空軍」は我々を爆撃することができなくなっています。このような変化により、作戦計画の投資報酬率はどんどん低くなり、効果も悪くなってきています。ましてや、大衆メディアにはお金がかかり、必ず大量の資源を費やさなければならないため、通常、ブランドは新製品発表といった重大イベント時のみこれを利用しています。では、重大なマーケティングイベントがない場合、ブランドと消費者はどのようにコミュニケーションするのでしょうか？   コミュニティメディアがちょうど「空軍」の不足を補っています。   ここでホームページ、イベントサイト、ソーシャルメディアなどを含むコミュニティメディアを「海軍」と形容しています。その目的は、長期的コミュニケーションの構築であり、消費者にブランドを深く理解してもらうことにあります。これらのサイト上のメディアには一つ共通した特色があります。それは、サイト上のメディアで包括される内容はシェアできるのみならず、同時にフェイスブックなどに伝言したり、一言で、ブログのログなどで特定テーマに対して一連の説明を行うことができる点です。消費者は自己のニーズや段階に基づき、相対する内容を探し出すことができます。   また、コミュニティーメディアに投入する資金の壁は「空軍」ほど高くはなく、細く長く流れるスタイルで、イベントとイベントの間の休憩期間にマッチして、消費者との関係を維持することができます。   ウィルスビデオ、フラッシュイベント、口コミマーケティングなどは、「特殊部隊」です。奇襲を仕掛け、知らないうちに消費者の心の中に進入します。しかし、「特殊部隊」であるため、特殊な状況下でしか出動できず、長期的な正規軍としての使用には不適切です。且つ成功モデルを容易に把握できないのも欠点です。   デジタル時代のマーケティングは、部隊の作戦と同様に、如何にして「陸海空軍と特殊部隊」との間の共同作戦により、ブランドが消費者からの称賛を勝ち取るかが鍵を握っています。   -------- 作者紹介   インターネットマーケティングの観察家 Mika 1960年代生まれで、消費性産業のマーケティング領域において数十年のキャリア。 ブランド戦略、製品概念から発売、立ち上げまでの経歴を持つ。 今までのマーケティングモデルに関心を寄せながら、Web2.0、Social Mediaの変化にも注目中。 ブログ:jabamay.blogspot.com --------

“The smell of a freshly printed book is the best smell in the world” （「印刷したばかりの本の香りが、世界最高の香りである」）                ─Karl Lagerfeld                                                                           本の香りをまだ覚えていますか？電子書籍が徐々に繁栄し、本の香りも徐々に忘れられています。実体本を読むことが好きな人は、本の香りは忘れ難いものでしょう。特に本屋さんや図書館を踏み入れた時の濃厚な本の香りは、読書好きにはたまりません。そして今、本を持っていなくても本の香りを嗅ぐことができます。本の香りが保存されたのです。   香水「Paper Passion」はその名の通り、その香りは印刷したばかりの本がもつ独特のインクの香りで、従来の紙での読書を愛する読書家の独特な情緒を示しています。これは雑誌『Wallpaper*』と印刷メーカー・Gerhard Steidlが共同で発想した概念で、有名な調香師Geza Schoeとシャネルの首席デザイナーKarl Lagerfeldが香水を設計しました。 Karl Lagerfeldは熱狂的な読書家で、強烈な印象の30万冊以上を貯蔵する図書館を所有している。   香水瓶には黒い蓋の四角でシンプルなデザインを採用し、ボトルの上には「For Booklovers（読書家へ）」と印刷されており、シンプル且つファッショナブルです。Karl Lagerfeldと英国のチェーン書店・STEiDLが香水のパッケージを設計しており、非常に創意的なものとなっています。パッケージデザインは1冊の精緻で小さな本となっており、本の中の多くのページにはテーマに沿った精緻な短文が書かれており、香水はその中に隠されています。 香水は黒い蓋のシンプルなデザインで、ボトルには「For Booklovers（読書家へ）」と印刷されている。   新書の印刷されたばかりの香りは、Karl Lagerfeldが世界で最も素晴らしい香りと称している。   「Papper Passion」の香水は本の中に埋め込まれている   一般の香水では百以上の各種香料が使われているのに対し、調香師・Geza Schoeは5種類の成分から本の香りの複製を完成させました。しかし、商業機密として成分はもちろん公開されていません。素朴で優雅、静かな本の香りを懐かしむのであれば、「Paper Passion」は確かな選択です。   資料、イメージソース：steidlville.com、wallpaper.com、extravaganzi.com、niusnews.com   -------- 作者紹介   gamaniabrandcenter ブランドの中心メンバーにより共同で執筆されているBlog。 デザイナー、企画担当、ミュージシャン、展示計画担当、創意工夫担当、宇宙人……がブランド、マーケティング、デザインに対する見解と観察について執筆しています。   ブログ:gamaniabrandcenter.blogspot.com ---------

（イメージソース：http://www.casaoito.net/coca-cola-security-cameras）   ある物事に対して、我々は心の中ですでに既成概念をもっています。例えば、刺青があれば必ず麻薬をやっている、金髪であれば絶対不良少年である、筋肉隆々であればきっと肉好き？女の子であれば必ず人形が好き、男性は必ず浮気をする…（最後の例は良くないですね…）。   刻まれた印象の多くがマイナスの先入観です。では、防犯カメラに対する、あなたの印象は？監視、隠し撮り、不快感、暴力や罪と関係がある、非安全と関係があるなど。   これはラテンアメリカのコカコーラの広告です。我々のイメージにおいて、ネガティブな防犯カメラが、幸福、愛、平和、友情に満ちたものとなり、真の感動の幸福なキャッチャーとして1秒1秒を捕らえています。本来は薄汚れた片隅に設置され、隠れて撮影を行うカメラが捕らえたのは、1秒1秒の幸福の時でした。 コカコーラは何を伝えたいのでしょうか？市場はラテンアメリカで、やや「安全ではない」とされるエリアです（これは私のラテンアメリカへの既成概念です）。コカコーラのブランド主張は「Open Happiness」であり、このため、このような安全ではない販売環境でHappinessと主張するために、当地の人々と関連のある「安全」「監視器」といった素材と共に、ありきたりの印象を覆す言葉「Let's look at the world a little differently」（異なる角度で世界を見てみよう）で、消費者の頭に刻まれたイメージを揺り動かしています。 （イメージソース：http://cargocollective.com/pattyorlando#Coke-Open-Happiness）   広告では、監視カメラで映された画面から、幸福や愛に満ちたひと時を選出しています。これは決して役者が演じているものではなく、本当に監視カメラで映されたものを選出したと、私は信じています。役者が演じたのであれば、真実の効果が全くなくなり、広告にマイナスイメージがもたらされるからです。   広告主は永遠にマイナスの言葉を使わず、消費者とコミュニケーションしています。このため、創意を用いて情報を昇華させ、「ブラックボックス」の転換を行い、新しいプラスの言葉で、消費者に幸福と同時にコカコーラを記憶させているのです。   Coca Cola Security Cameras     -------------------------------------------  作者紹介   Bruce   国内外でテレビＣＭ製作、映画製作とシアターのマーケティング、日本電通社の北京支社の原稿創作部門、またガマニア内では監督を歴任し、現在は日本ガマニアで業務開発部課長（Section Manager）。 -------------------------------------------

日本写真界の巨匠―森山大道初の中国語版自伝作品 G!VOICEのおすすめ： 「ハイコントラスト、アレ、ボケ、ブレ、ノーファインダーの強烈なモノクロ撮影スタイル。これが森山大道作品に対する一般の第一印象です。自伝スタイルの本作品では、自身が育った環境や心のうつり変わり、さらには決まりきった社会の価値観や、型にはまった個性に対する反発などを細やかにつづり、また憂鬱で孤独な、あるいは自由でおおらかな世の中に対する思いをリアルに描き出しています。文章を通じて森山大道という人間について、そして写真の持つ本当の定義と写真家になるまでの完全なる心のプロセスについて、より一層理解が深まる作品です。」 「過ぎ去ってゆく時間、永遠に滅ばざるものがそこで待ち続けている。私は記憶を媒介として とらえ、旅を続けている。あるいはこうかもしれない。追憶と悲しみを引き連れ、目覚めを待つ時間と出会う。写真は記録というべきか、記憶というべきか。記憶のつながりである歴史の過程であると同時に時間の化石であり、さらには歳月の神話である。写真は私にとって、傍観するということでもなければ、単純に美しい芸術作品を創造するためのものでもない。それは自ら経験し、見つけた、世界のとある一部分と私自身の生命とのある種の関わりであり、さらにそれら世界の一部分との精神上の偶然の出会いに思いをはせるといったことを追求するものである。ただ常に内省と時代に向けて自分の意志を表現するということの狭間にあり、どうにも身の置き所の無いジレンマを感じるのだ。」－－森山大道 同時推薦　ドキュメンタリーDVD 日本現代アートの巨匠：森山大道≒Near Equal Moriyama Daidou http://www.eslite.com/product.aspx?pgid=1004175982110034   内容紹介： 「私は直接ぶつかっていくスタイルで、カメラを背負って街に踏み込み、まるで野良犬のように、人と人との間をさまよう。こういったぶつかるエネルギーは益々強まり、作品に鮮明に映し出される……」－－森山大道 日本写真界の巨匠　森山大道　初中国語版作品 80年代の伝記的フォト作品「犬三部作」の第一部『犬の記憶』 巨匠の世界に踏み込んだ代表的自伝。 2001年日本語版再版；2004年ハードカバー英語版出版；2009年中国語版感動の発売 荒く、そして強烈なモノクロスタイルの写真で、都市の人々の人生模様を赤裸々に記録。 写真の中のフレッシュさとエネルギーが、人の内にある強靭な生命力を表現。 その強烈な影響力で、あらゆる都会人の心を強く魅了。   自らを野良犬と称する森山大道。80年代から続けて執筆された『犬の記憶』、『犬の時間』、『犬の記憶──終章』の犬三部作は、巨匠の世界に踏み込む代表的自伝として称されています。その中でも特に『犬の記憶』が注目を受け、1982年に初版を出版。2001年に文庫版が再版され、現在までに10数度再版。さらに、2004年にはハードカバーの英語版が出版されました。 「写真は記録というべきか、記憶というべきか。記憶のつながりである歴史の過程であると同時に時間の化石であり、さらには歳月の神話である。」－－森山大道 工芸高校を中退し、正式な教育課程を去った森山大道。彼は街こそが自分の学校であると強調し、自らの力で学び、写真界の大家となったその経歴は人々に語り継がれています。ハードなモノクロの撮影スタイルで、都市の荒涼とした一風景を切り取り、都市の人々の、孤独でドライながらも人との繋がりを持ちたいという思いを表現しています。その強烈な影響力で、あらゆる都会人心を強く魅了し、街頭撮影の巨匠と称されています。さらに彼の作品が示すフレッシュさとエネルギーが、人の内にある強靭な生命力を表現し、特に現代の日本および世界各地の若者に愛され、支持されています。 「私がこの世界に来て、私の人生を歩みだした時、自分が自分であることに対し、全く自信が無かった。それから徐々に自分が一つの独立体であるという自覚が目覚め、そう長く経たないうちに、ついに自分の五感と第六感が働きだし、さらに潜在意識の働きも共に活発になり、いわゆる記憶の様々な物と出来事とにつながりが生まれ、私自身の歴史というものを回想し始めることとなった。 1971年、私は青森県で野良犬の撮影を始めた。当時ちょうど宿泊していた旅館から大通りに向かう途中、一匹の犬が私の前を通り過ぎ、これがきっかけでその犬を写真に収めた。その時から、野良犬がずっと心に留まり続け、この写真は多くの人に強い印象を残した。私の作品としてまず連想されるのはきっとこの写真だろう。」－－森山大道 犬の記憶、多くの人が感動したこの写真は、自らを野良犬の森山大道と名乗る彼個人の記憶でもあります。著書の中の20篇の奥深い文章は、彼の生活、仕事、家族、友人、愛情、旅で訪れた場所、都市や田舎をぶらりと歩いたこと……森山自身の人生の足跡を共有するものです。森山は記憶の中を探索しながら映像の中を巡り、文字を通して映像の中で交錯する記憶と真実、そして彼にもたらされた生命の意義を掘り起こします。 これらの文章は彼が撮影した詩的な味わい深いモノクロ写真と見事に融合しています。森山のつづる文章を読むことで、彼の内に宿る強靭な生命力を感じることができます。飾り気のないその言葉は、森山が都市の片隅を鋭く観察したものを赤裸々に表現しています。それは群集の中で昇華された一塊のエネルギーであり、まさに彼の言う「私は直接ぶつかっていくスタイルで、カメラを背負って街に踏み込み、まるで野良犬のように、人と人との間をさまよう。こういったぶつかるエネルギーは益々強まり、作品に鮮明に映し出される。」という言葉そのものです。 ------博客来ネット書店より抜粋         作者紹介 森山大道 1938年大阪生まれ。もとは無名のグラフィックデザイナーであり、写真館にて偶然ウィリアム・クラインの出世作『ニューヨークニューヨーク』を目にし、衝撃を受けました。1961年に上京を決意し、細江英公のもとでアシスタントを務め、3年後に独立。 1968年自身初の写真集『にっぽん劇場写真帖』を出版。アーティストとしてのスタイルの強烈な印象を示しました。1969年の雑誌『プロヴォーク』にて頭角を現し、ボケ、ブレ、ハイコントラスト、アレが森山スタイルを代表する特徴となり、また日本の広告界でそのスタイルを模倣する一大ブームを形成しました。 70年代、森山は人生の整理期を迎えました。作品のスタイルは失意、絶望、重い抑鬱の表現へと転換し、満開の桜でさえ、森山のレンズを通すと鬱蒼とした重々しい姿に変貌しました。それは、評論家から自殺傾向にあると見なされるほどでした。陰鬱から抜け出すため、森山は日本デザイン界の巨匠、横尾忠則の誘いによりニューヨークへ赴き、異国の都市の中で自由に過ごしました。 80年代、森山は次第に低迷状態を脱し、『光と影』（既に絶版となり、2009年4月に講談社から新たに出版）の出版で、被写体と真っ直ぐに向き合う鮮明な意志を表現し、日本の評論家をしきりに驚嘆させました。メディアは大々的なタイトルで「ついに森山大道が帰ってきた！」と報道しました。 90年代から、国内外で頻繁にテーマ作品展および大規模な回顧展を開催。1999年にはサンフランシスコ近代美術館、ニューヨークのメトロポリタン美術館など、アメリカ各都市を巡回する回顧展、2002年にロンドンおよびニューヨークで個展、2003年フランスのカルティエ美術館で大規模回顧展、2004年から2009年までたて続けにケルン、アムステルダム、オスロ等の都市で個展開催のオファーを受け、日本では、この一年で既に10近くの展覧会を開催。 『遠野物語』、『新宿』、『大阪』、『写真との対話』、『凶区』、『もう一つの国へ』、『森山・新宿・荒木』などを含む、数10冊に及ぶ写真集、著書を続々と出版。近年、日本で1年に約2～3冊の作品を出版（再版も含む）。 -----博客来ネット書店より抜粋

ガマニア開発チームが製作に取り組み、次世代Unreal Engine 3で開発した自由度の高い3Dアクションゲーム《Core Blaze》は、昨年の2011 Gamania Game Showでマスコミの高い評価を得ました。ガマニアでは、引き続き欧米市場におけるこの作品のポテンシャルを見込んでおり、本日(17日)、米国の主なゲームメディアが集まる大都市ロサンゼルスに赴き、現地時間6月7日に「《Core Blaze》: The VIP Experienceメディア体験フェア」を開催することが発表されました。イベントの詳細はまだ発表されていませんが、同時に公開されたイベント予告動画では、《Core Blaze》の最新開発バージョンのゲーム内容を垣間見ることができ、マスコミにこれまでのアクションゲームを超越する強烈なコンセプトを印象づけるものとなっています。 英語圏プレイヤーのマーケット 完成度の高い新たな体験版  《Core Blaze》は、2010年の東京ゲームショウに初登場して以来、あっという間に世界中のゲームメディアやプレイヤーの高い関心を引き寄せました。2011 Gamania Game Showで先行テスト版が発表され、会場を訪れたマスコミから高い評価を受けました。さらに、昨年末には米国メディアから「2012年で最も楽しみな多人数オンラインアクションゲームの1つ」に選ばれ、国際市場進出の潜在能力に期待が寄せられています。 ガマニアでは、今回リリースされるゲームのバージョンは、ロサンゼルスのメディア体験フェア専用の特別版であるとしています。体験プレイにより、次世代Unreal Engine 3のより繊細なリアリティや臨場感のあるゲーム画面を感じてもらいます。今回のバージョンは完成度も高く、新しいシーンが広がる中で、武器システム、環境、天候変化などの設定を切り替えながら、ゲームで最も大切な「自由度の高さ」という特徴を存分に体験することができます。 さらに、招待マスコミはロサンゼルス中心部の壮観な景色に溶け込む歴史的な建物で、全世界に先駆けてエキサイティングな《Core Blaze》のゲームコンテンツを体験プレイできるとガマニアは伝えています。また、イベント会場の雰囲気も《Core Blaze》の天候や環境の多彩な変化というリアルな特色を反映するもので、招待マスコミはゲームの中の戦士に姿を変えます。他の仲間と戦略を練りつつ協力して戦い、果てしない自由が広がるファンタジーアドベンチャーに足を踏み入れるのです。    そして、同時に公開された予告動画では、最新バージョンのゲーム画面も披露されました。体験フェアの実際の動きに各方面から期待を集め、完成されたゲームコンテンツを示すものとなっています。 公式サイトが一新　Facebookページでオリジナルプレゼントをゲット！ 今回のメディア体験フェアに合わせて、《Core Blaze》のイメージサイトもゲームの特徴と迫力をさらに印象づけるものにリニューアルしました。ゲームの正式リリースまで、プレイヤーは内容や特徴を十分に理解することができます。また、《Core Blaze》の公式Facebookページでは、ゲームの秘密が随時公開されています。「いいね！」を押して参加したプレイヤーには、世界限定版のステキなゲームグッズプレゼントなど、オリジナル特典のチャンスが！         詳しい情報はこちらをご覧ください 《Core Blaze》グローバル公式サイト：www.coreblazeonline.com 《Core Blaze》公式Facebookページ：http://www.facebook.com/coreblaze

アームストロングいわく、「この一歩は小さいが、人類にとっては偉大な一歩である」。現在、宇宙にやってきたアングリーバード。スリングショットで打ち放たれる瞬間、果たして何と言うのだろう？ニヤリと笑う？羽が抜け落ちる？ アングリーバードのムービーにこれまで失望させられたことは無く、毎度笑ってしまいます！3月22日リリースの「アングリーバードスペース」。１ヶ月前に公式ホームページでこのムービーが公開され、続々と「スペース版」に関する情報が公開されました。 ムービーはおふざけから生まれたものですが、もちろんそれはいたってポジティブな発想。このような大型ゲームのもとでは、クリエーターはまさに開発チームさながらで、ムービーのアイデアで楽しく遊んでいるのです！おなじみの宇宙飛行士のシーン、ツーツーという電波音、月、それから月面といえば必ずあるアメリカ国旗。しかしそれがスリングショットに！そう、ゲームユーザーにおなじみのあのスリングショット！ 予告編の中には2Dの鳥もブタも全く登場せず、ゲームのシーンもありません。もちろん全てのゲームユーザーが予想していたアームストロングも登場しません･･････しかし、ムービーの中では「宇宙空間」で遊ぶ楽しさが十分に表現されています。「跳ぶな！勝手に動くんじゃない」、「ちょっと待って～」こんな宇宙飛行士とは全く関係の無いやりとりが、ゲームユーザーの想像空間から飛び出すのです。 私はスペース版の中で、引力は存在しないのか？酸素マスクは必要なのか？宇宙人は登場するのか？光線銃のようなアイテムはあるのか？とても気になります。今回は絶対にオフィシャル版のAngry Birdを買ってプレーせずにはいられません！ Angry Birds Space: Discovery         ------------------------------------------- 筆者について  Bruce 国内外でテレビCM製作、映画配給、劇場マーケティング、電通北京事務所クリエイティブコンペチーム、ガマニア内部ディレクターに携わる。現在は株式会社ガマニアデジタルエンターテインメント商品開発部課長(セクションマネージャー)。 -------------------------------------------  

    ブランドセンターの見学を歓迎します   グループ組織機能がますます完璧になるにつれて、ガマニアデジタルエンターテイメントの総本部のイメージは変化していき、遊び好きなガマニアンは遊びであらゆる人の生活や視野をオープンにする以外、リーダーの専門に対する自信を表現し、2010年から「ガマニア」はグループ外とのコミュニケーションをはかり、ブランドセンターはブランド管理人の役割を演じ、360°すべてにガマニアグループイメージをつくり、現在更にスペースに実装し、第一波は企業総本部 Smart Office 2.0を強く押し出します。   クリスマスイブ、ブランドセンターのパートナー達はオフィスをデコレーションし、12月20日当日にグループの同僚を招待してブランドの新装イベントに参加しました。オープン前に、ブランド部門はクリスマスパーティーを開催し、皆で一年の苦労をねぎらいました。私達は一緒にグループのオフィスのひな形イメージ、活動の準備プロセスと当日のイベントを見ましょう！      ガマニア企業総本部Smart Office 2.0 概念解析   Smart Office 2.0は黒を基調として企業の成熟さや勢いをあらわす以外に、企業総本部の『複数のコア分業組織』を対応し、オフィス空間を多くのヒューマニゼーションデザインと複合式多機能エリア設定を加え、環境とプロジェクトが更に密接に結合し、グループの未来のオフィスの雛形テンプレートになります。     Smart Office特色： 特色 說明 例 Separate乾燥と湿気を分離 仕事の空間とナビゲーション空間をはっきりと分け、ガマニアンはナビゲーション空間の邪魔を受けないようにし、ガマニアンが最も良い仕事ができる環境をつくります。 ブランドセンターナビゲーションエリアはロビーから始まり、中に入った後、便利なルートと壁に展示されている場所を通り、コア機能エリアidea kitchenにつながり、多機能で簡潔な軌跡があらわれ、見学者に実際にガマニアンの総本部の内側を理解することができます；仕事環境エリアは休憩エリアとつながり、快適な雰囲気を保ち、ガマニアンはナビゲーション空間の邪魔を受けないようし、戦闘準備万全です！仕事エリアとナビゲーションエリアの「乾燥と湿気を分離」で、最も良い仕事ができる環境をつくります！ Manage管理を集中 各方面の要求に基づき、同じ物に属する公共空間を合わせ、ガマニアン達が適合する環境を探して使用します。；一方ではガマニアン達が空間を探す時間の浪費を防ぐことができ、一方では空間テーマをはっきりと分けて便利に管理することができます！ 交換台、来賓質、会議室・・・など各自まとめていて、会議室はすべて15Fに集中していて、ビジネス会議エリアになっています。；お腹、魂、エネルギーをいっぱいにするガマアイランドとレジャーセンターが集中しており、活力エネルギーエリアになっています。 Accelerate即時化、クラウド化 クラウドを通して共有し、デジタル情報は即時伝達します：意思決定戦略、製品情報、情報分析、生活動態、時差が無くガマニアンが各地の情報を発信し、更にOH/SNS Buddhaグループの情報を結合し、ガマニアン達は随時グループの脈動を掌握し、戦場で先に情報をとります！ グループ内の公共議題、重要情報はBuddhaが必要で、デジタル情報の壁は即時情報、映像伝達を行い、通知メッセージを確認し、内部教育、ガマアイランド本日特別コースなどの情報を出し、将来的に「Gamania」グループビルがあるようです。，全ガマニアンを総動員して各部門のオフィスを直接進みましょう！ Redefine人間環境を再構築 再度オフィス空間をつくり、木材の要素を組み入れ、軟化テクノロジー環境の強化、氷冷感、暖かい人間の雰囲気をつくります；更に簡易造型、機能面では、有効的で便利な使用空間を兼ね備え、実用的なオフィス環境を作っています！ オープン式図書棚、部門が必要な雑誌や書籍を並べることができ、即時閲覧資料を提供でき、独特なガマニアン式人文風格を作っています。 Throughout飴と鞭 グループ部門は異なる属性によってそのコアの空間を設定し、軟性のコア機能エリアから建設し、ハード部分の家具と色調を設定し、飴と鞭で、しかし、カスタマイズされた柔軟性を保ち、各部門はその要求に応じて好都合なオフィス環境をつくります。 ブランドセンターのコアの機能領域 idea kitchen。そのコンセプトはセントラルキッチンに情報を表示し、クリエイティブなテーブルを発想していて、あらゆるアイデアを産み出します；その他の部門は部門のニーズに基づいてすることができます。部門に属するコアの機能を創造します。例えば：HRはコア面接エリアを設計し、あらゆる面接面談はこのエリアで行われます。     クリスマスジンジャーブレッドハウスは暖かさを再現する   12月20日のその日を迎えるために、開幕１週間前、ブランドセンターは終業時間を利用して、すごい勢いでセットをし、大体の案、設計、購買、制作、配置の5つの主要なプロセスに分け、プロジェクトの内容に対して、討論するテーマ「サンタ小屋」のコンセプトを提出した後、誰もが分業を行うようになりました。ある人は文案を作成し、ある人は視覚デザインを行い、ある人は家具を買い、ある人は手作りでリースを制作し、最後に一緒にあわせて配置作業を行います。  ▲ブランドセンターの新しいオフィス空間は黒と木目を基調とし、中性的で安定した気持ちになります。     ▲クリスマスツリー、ムースヘッド、暖炉が加わった後、クリスマスの雰囲気がどんどん濃くなってきました！暖炉の前の薪は（左下図）型紙を巻いて作りました。本物みたいでしょう！     ▲このリースは無償の宝です。（下図），もし最初の姿を見なかったら（左上図），あなたは本当に100％手作りだと信じないでしょう。100元で作りました！   ▲天井にはクラフトを使用して、ジンジャービスケットハウスの屋根をつくりました。（左図），更に手作りで可愛いジンジャー“ビスケット”人を作りました（右図），世界でただ一つです！   ▲テーブルにお皿を並べるのも一苦労！イベント開始前、皆は大忙しで準備し、このような成果ができ、本当に素晴らしいです。美味しそうでしょう！   ▲クリスマスには当然プレゼントがあります。150元で世紀末のプレゼントを相手にあげる場合、何を送りますか？     ▲ブランド部門は食後、グループの同僚と引き続きブランドセンターを見学し、現場でたくさんの美味しいお菓子とお茶があり、皆で分け合いました。    ▲ブランドディレクターの阿餅はイベントのDJを担当し、皆のために音楽を流し、会場の雰囲気は更に盛り上がりました！   ▲ブランドセンターは皆さんの見学をお待ちしてます！  

Art / Lust / Photography  藝術│情色│攝影 〉〉〉   SPACE 17 一月展以探討情色藝術、情色攝影為主題。情色攝影在西方國家早已成為流行文化的一部份，如美國的國寶攝影師 Terry Richardson，其極具性暗示的攝影作品，不但不被社會當作色情，連知名流行服飾品牌，甚至美國總統歐巴馬，都爭相請 Terry Richardson 攝影，其攝影作品之影響力可想而知。而日本的好色大叔米原康正，更是一位以情色攝影起家，但已成為日本潮流界指標的國際級攝影大師。情色攝影在歐美日等潮 流文化蓬勃的國家，代表的絕非色情、裸露。反之，其象徵的意義，由攝影師表現的內心思維、美感呈現，以及反省思考遠大於影像中性感撩人的景象。因 此，SPACE 17 此次將文化教育聚焦情色攝影，介紹一些國際上極具代表的攝影師和他們的理念，並同時藉由此次和 Maco Hsu 合作的機會，向橘內人介紹情色攝影，讓橘內人以藝術的角度重新觀看這些情慾以及令人臉紅心跳的畫面。它，不是色情。   甚至連國際級的日本藝術家村上隆，早期時都曾以「性」作為他知名大作「超扁平宣言」的重要題材。村上隆既非情色藝術家，亦非寫真攝影師，性也不是超扁平宣言 中的重點概念，但村上隆以此提材呈現出強烈的視覺觀感，使一般人看到他的超扁平宣言作品時，並不會有直接對性的聯想。反而是更去深思村上隆欲傳達的概念。   假惺惺是一回事，不假惺惺又是另一回事， 當一隻猩猩真的跟將出來，我倒願意是一隻猴子的好。 黃宏德(1956－)       情色不只是色情   從台灣當代藝術家黃宏德這句話最能表現出崇尚極度自由、天馬行空、繽紛多彩的藝術表現手法。藝術家用「故弄玄虛」的手法呈現作品，觀眾往往不自覺的掉入藝術家的圈套中，以自身片面的認知來解讀作品。情色攝影便是要挑戰我們對「性」在藝術中的看法。   情色攝影由來已久，裸體向來就是藝術史上恆久的主題之一。自1830年代照相機發明以來，藝術與科技及當代思潮的結合更加大鳴大放，展現了多姿多彩的面貌。 十九世紀的視覺色情商品的市場需求大增，大眾(以男性為主)已經有能力購買視覺色情商品以滿足其性幻想。照片比文字與繪畫來得更加真實，從鏡頭到底片、從 相機到模特兒、從觀眾到照片發生一層層相互呼應與對立的關係。   當觀眾面對逼近於性愛作品的情色攝影時，因為性是身為人固有的原始需求，觀眾對此不得不作出反應，在如此強烈的刺激下，情色與色情、藝術作品與猥褻下流常常變得模糊而難以分辨。     發掘底層的真實   情色攝影最初在1840年代的法國出現，主要服務當時父系社會的男性；攝影師挑選的對象以女性、兒童或青春期少男少女的裸體為主。查爾斯‧道奇森 (Charles Lutwidge Dodgson,1832—1898)以「卡洛爾」(Lewis Carroll)為筆名撰寫《愛麗絲夢遊仙境》，也可視為一位早期的情色攝影家。在其所處的維多利亞時代，對於性慾的想像集中在年輕兒童的身體，1861 年英國特別制定與十歲以下兒童性交是重罪，十二歲以下則是輕罪，由此可知當時社會嚴重的戀童弊病。道奇森在1873年的作品〈碧翠絲海灘〉 (Beatrice Hatch)一名赤裸的女童坐在海邊的岩石上，雙腿交叉，手指微勾撫摩下顎，眼神凝視遠方……這張照片滿足了戀童的性幻想，充份說明，即使已經明文立法， 但是兒童依然是性幻想的對像並且可以被狎玩。   在20世紀初達達主義與超現實主義的推波助瀾，顛覆了所有既定的價值觀、道德與美感標準。攝影師更勇於褪去鏡頭下模特兒的外衣，不論他是要鼓吹女權主義，還是要訴諸反戰思想，或者是眨斥資本主義等等，攝影師以人類裸體為秀場，情色主題變成藝術家的選項之一。   跟色情工業複製的赤裸裸的性交照片不同，情色攝影運用隱喻的物體或是背景，對觀眾施以性暗示。日本當紅的裝置攝影家荒木經惟(Araki Nobuyoshi)，以攝影拼貼布滿整個展覽會場，其中許多張風塵女子的裸露照片，夾雜著東京的街景、櫻花、店招等等，觀眾走進的不僅僅是展示空間，走 進的是荒木經惟心中的東京！成功的情色攝影就在於不只是色情，而是比色情還多很多的東西，這些在真實中被漠視的部份是攝影師想要告訴你的！     情色…比色情多很多   在商品經濟發達與多功能媒體的風行，加上數位攝影的日新月異，在現代藝術的使命越來越模糊不清，情色攝影在觀眾眼前，究竟勾出你內心什麼樣的領悟與思路？攝影師在處理具爭議性的情色作品時，他預設了場景並虛構角色，究竟滿足的是自己和觀眾的唯美要求還是性愛想像？   因此，我們不禁要問：情色攝影要搔弄自己與觀眾到達一個什麼樣的程度？而且能不能真正搔到癢處？   藝術家可以假惺惺，可以不假惺惺；站在作品前面時，觀眾看得是一隻猩猩還是猴子；呈現藝術的手法有很多種，我們不必以既定印象去看情色作品，如此，方可在這麼一個人體、商品、廣告和藝術混合的當下，為情色攝影找到一條出路。     ................................................................................................................................................................... SPECIAL FEATURE   台灣素人少女影像攝影師 Maco Hsu 許智超 ...................................................................................................................................................................         ------------- SPACE 17  十七號空間   SPACE17是橘子人的展覽空間，以交流橘子內部文化為志向，提供橘內人一個釋放無限創意與狂想的場域。每個月舉辦展覽、活動，不定時邀請藝術家、設計師等創意工作者來交流會談。未來，計畫分享更多的創意概念，挖掘橘子裡更有趣的人事物。 -------------  

    G-Voiceのおすすめ:    これは、大絶賛された『ブラック・スワン』を手がけたダーレン・アロノフスキー監督による映画（2000年）です。『トレインスポッティング』を麻薬や中毒を描き、近代化への批判を込めた傑作と見なす方には、『レクイエム・フォー・ドリーム』が、これまでにないほどテイストにぴったり合う作品となるはずです。本作品には薬物使用の映像が多分に盛り込まれ、そのために（台湾では）上映禁止となりましたが、『ドリーム』には、評価云々ではなく、警鐘が鳴るような緊迫した雰囲気がかもし出されています。   ラピッド・カッティング（いわゆるカットバック）という映画技法の一つを駆使して、麻薬中毒者が経験する感情を並行的につないで見せています。悲哀と優美に満ちたBGMのメロディーと薬物乱用の強烈なシーンを組み合わせ、正気から中毒になっていく4人の若者が、身体的/精神的な崩壊への道のりを辿っていく様を描き出したストーリーです。この映画を観た後は、興奮してぐったり疲れるけれど、ビジュアル体験に｢とらわれている｣ような感覚に圧倒され、もっと見たいという気持ちになると言われるかもしれません。     ストーリー:    レクイエム・フォー・ドリーム    2000年 / アメリカ合衆国 / カラー / 102m   監督: ダーレン・アフロノフスキー  キャスト: エレン・バースティン  ジャレット・レト  ジェニファー・コネリー  マーロン・ウェイアンズ   本作品は、登場人物達がはまっていく妄想や無意識な絶望の世界がやがて現実となってしまう、麻薬中毒の姿をさまざまな形で描き出しています。     監督について:    ダーレン・アロノフスキー アメリカ合衆国の映画監督・脚本家・映画プロデューサー。（ニューヨーク市）1969年 2月12日–     フィルモグラフィ 1998年 : パイ（Pi） 2000年 : レクイエム・フォー・ドリーム（Requiem for A Dream） 2006年 : ファウンテン 永遠につづく愛（The Fountain） 2008年 : レスラー（The Wrestler） 2010年 : ブラック・スワン（Black Swan） 2014年 : Noah（仮題：ノア）   ダーレン・アロノフスキーは、ハーバード大学在学中に映画に興味を持ち、映画理論を学んだ。アロノフスキーの長編デビュー作『パイ（Pi、または πとして知られる）は、彼の最初のモノクロドラマ作品で、一般に公開され高い評価を受けた。アロノフスキーは、デビュー作に続き『レクイエム・フォー・ドリーム』を公開し、その洗練された手法により早くもカルト的な人気を博した。 彼にはレイチェル・ワイズとの間に息子がいる。ニューヨーク市に在住。 --- 『ウィキペディア（Wikipedia）』より     レクイエム・フォー・ドリーム 予告編：           参考資料: http: //www. csie. nctu. edu. tw  

    画像引用元：http://www.hidabroot.org 現代のウェブサイトはホームページをますます簡素化していく傾向にあるが、豊富な内容を要求され、それぞれウェブサイトの目立つところに自分が推薦する製品や情報を置き、閲覧率を増やし、すべての商品をユーザーに見てもらうことができるが、掲載した物が多ければ多いほど、ユーザーはほしい物をみつけることができず、かえってすぐにウェブサイトを離れる可能性があることに気がつきました。シーナ・アイアンガーが提唱した「ジャム理論」の研究に基づき、テスト結果で多くの選択肢があると、人は最後に何も選ばないと証明されました。（ジャム理論の研究内容）   いかにしてユーザーの必要な物を探しだす手助けをするかは、ウェブサイトにとって重要なことであるが、ユーザーは多くの時間を費やしてホームページを閲覧することはなく、はっきりと目的を持っているユーザーは検索や分類から探し出します。しかし実際には多くのユーザーは目的が曖昧で、ウェブサイトが推薦した商品が、ユーザーの需要に当てはまれば、ユーザーは大海原から針を探し出すような苦労をしなくてよくなります。さらにユーザーが商品を良く知るこができるだけでなく、ウェブサイトへの好感、信頼度が増すことになる。   以下、3つの事例を挙げてみます。いかにして製品を推薦し、ユーザーに選択させるか。     実例一：同じ人気商品を、どのような方法で簡単に選択させることができるだろうか。   A.人気商品  B.  人気商品 数からみると、Bの人気商品の項目は更に多く、ユーザーに選択肢の幅を広げています。もしユーザーのそれぞれの商品対する注目度が同じであれば、選択コストから考えてみると、10から１の選択コストは、3から１の選択のコストよりも更にかかります。多くのユーザーが初めて商品を見たとき、商品をあまりよく理解しておらず、商品のパッケージと名前で評価します。そのため、推薦する時、推薦商品を少なくし、ユーザーが躊躇する時間を短縮し、コストを減らすよう、検討したほうがよいです。     実例ニ：同じようにジャンル別にして推薦する場合、どのような推薦方法がより良いか？   A.ジャンル別推薦 B.ジャンル別推薦 Aのジャンルのテーマははっきりしているが、視覚的に突出したキーポイントがなく、選択肢が多くて、クリックしたいと思わないです。Bの推薦方法は元々のジャンル別テーマを残しているが、階層に分けて一部分を強調し、ページ上で上下層で差別化し、視覚的にはっきりとさせています。このため、ユーザーは簡単に選択することができます。     実例三：推薦データを通して比較する場合、どの推薦方法が選択率を更に高めるのだろうか？   A.推薦方法 B.推薦方法   2つの同じジャンルの商品を見た時（例えばA推薦方法），ダウンロードデータは通常ユーザーの選択に影響します。ダウンロードされた回数が多いものは、おそらく掲載期間が長いでしょう。しかし、ユーザーの潜在意識ではダウンロードした人が多い商品は、人気なのだろうと判断されます。もしとなりあう2つのソフトが同じジャンルの物ではなければ、（B推薦方法）ダウンロード回数は商品を選択する参考としての価値が下がります。ユーザーにはっきりとしたジャンルの需要があるならば、ある種のデータの比較を通して、どれを選ぶか簡単に選択でき、総合推薦の時、同じソフトの出現を回避することができます。     結論:   上記の結果、ユーザーの欲しい物の選択肢と情報は、彼らが実際に必要としている量よりも更に多いということに気がつきました。このため、私達はユーザーにより多くの選択肢を与えたいという欲求を抑え、選択の幅を狭めなければなりません。またユーザーの需要に基づき、異なった推薦方法を設定し、ユーザーへ的確に推薦することで、有効的に商品を展開することができます。このとき、ユーザーへの推薦商品が的確だったとき、その方法がユーザーをつなぎとめる最も良い方法です。                 參考資料： 1.  http://www.theteamw.com 2.  http://www.youtube.com/watch?v=3J85SUZFXNM&feature=relmfu 3.  http://www.smashingmagazine.com/ 画像引用元: 4.  http://zynga.com/ 5.  http://www.bigfishgames.com/ 6.  https://play.google.com/store?hl=zh-TW&tab=X8   -------------------------------------------------- 作者紹介 ガマニアユーザーエクスペリエンスラボ/ Celine Lin ユーザーを中心としたデザイン方法UCD（User- Centered Design），グループの各プロジェクトの実行、改良で運用し、力を尽くしてガマニアの自社製品を最も良いユーザー体験を繰り広げる。 --------------------------------------------------